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音乐技术理论与方法
老锣创作古诗词歌曲《庭院深深》和《静夜思》的艺术分析
两岸民族声乐表演方式之异同--以王志信作品《孟姜女》为例
普罗科菲耶夫芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》（op.64）三部组曲配器技术分析
中古调式的回归与再生--19世纪民族乐派中古调式的使用探究
正念音乐治疗的模式--基于福流与正念的临床研究
靖州苗族歌鼟演唱艺术研究
歌剧《木兰诗篇》中两代“花木兰”演唱风格之比较--以“花木兰”的咏叹调为例
轻歌剧《蝙蝠》中女仆阿黛拉的形象塑造及演唱技巧探究
布利茨坦歌剧《雷吉娜》的音乐学分析
合唱指挥教学中双钢琴及辅助手段的运用研究
民族风格管弦乐作品中的复调思维探究
信阳光山花鼓戏的音乐文化及社会功能的研究
论花腔演唱技巧在咏叹调《你是我灵魂的光彩》中的应用
对锡剧唱腔传承的思考--以“锡剧进校园”为例
广西地方剧种之壮师剧音乐调查研究--以来宾地区为例
莫扎特歌剧咏叹调演唱分析与思考--以《不知道自己做了什么》为例
论Marin Alsop的指挥风格诠释--以马勒《第一交响曲》为例
戏曲风格合唱作品《我身骑白马》的指挥二度创作研究
论指挥在皮埃尔.布列兹《重重褶皱》二乐章中的作用
女中音独唱音乐会曲目多样性选择策划与思考
《负笈》管弦乐组曲创作札记
穆索尔斯基两组声乐套曲悲剧性特征探究
河北定州秧歌戏演唱艺术探究
论歌剧《拉克美》中《花之二重唱》的艺术特征及演唱处理
常思思歌唱艺术研究
“跨界演唱、融会贯通”—记第五代《江姐》扮演者王莉
苏州评弹“丽调”唱腔音乐研究
歌剧《白毛女》中杨白劳艺术形象塑造探究
叙事音乐剧《国王与我》音乐与主要人物形象的研究
从冯小刚电影作品看音乐元素在电影中的呈现与影响
传承与创新 组合打击乐与电子音乐结合的声音特性研究
“新时期”中国合唱作品和表演研究
昆曲中“五旦”唱腔研究--以《牡丹亭·游园》为例
谭盾《地图》的作曲技法基础研究
五版“江姐”人物塑造的音乐社会学分析
“戏歌综合”艺术理论探源
论美国女中音歌唱家霍恩的演唱特点
高职院校声乐特色教学模式探究
张妮演唱艺术的探析与启示
探析我国民族声乐艺术的美学内涵
中国艺术歌曲演唱中的语调、语气与语势研究
音乐的长城--交响组歌《长城颂》音乐研究
视唱创编与教学研究
浅析音乐蒙太奇在《两个人的车站》中的运用
高师艺术硕士（MFA）培养之歌剧表演课微探
莫扎特“音乐会咏叹调”对女高音演唱及教学的影响分析
基于幼儿教育需求的中职声乐课程设置研究--以巴中职业技术学院中职部为例
栾凯“新艺术歌曲”多元性风格分析与演唱探究
在《美丽的磨坊女》中沉思—舒伯特作曲技术理论研究
艺海撷英，放歌人生—声乐教育家王秉锐的艺术人生与声乐教学特色研究
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