当前位置:
首页
--
艺术
--
音乐
--
音乐技术理论与方法
中国视唱练耳考级现状研究--以中央音乐学院考级为例
改革开放后美声唱法对中国高师声乐教学的影响--以某高校为例
天津时调音乐研究
久石让动画电影音乐研究
探析戏曲唱腔在民族声乐演唱中的重要性
“豫歌”艺术特色分析及推广
多尼采蒂歌剧中的重唱艺术分析--以《爱的甘醇》、《拉美莫尔的露琪亚》为重点
论当代我国的民族声乐多元化
浅析歌剧《费加罗的婚礼》中两首咏叹调的音乐特点与演唱
应尚能歌曲《我侬词》的音乐特点及演唱分析
兴国山歌音乐元素在当代声乐作品中的运用
丁善德先生的声乐套曲《滇西诗抄》艺术特色及演唱体会
以“风格”为创作要素的复风格--论施尼特凯的复风格音乐创作
中医辨证思路在音乐治疗情志病中的应用研究--抑郁症个案分析
《图画展览会》两个乐队版本的研究比较--探寻中西乐队指挥工作的异同
论管乐团自身特点而产生的音准问题--指挥如何解决管乐团的音准问题
歌剧《骆驼祥子》四重唱分析
互动电子音乐非线性结构及其控制方法研究
罗西尼、贝里尼、多尼采蒂、普契尼艺术歌曲浅析
夏利诺《黑暗之序言》创作探究
民族音乐学视野下的日本演歌研究
浅析瓦格纳《众神的黄昏》中主导动机的运用
论频谱形态学在《地心引力》配乐中的应用
浅论体态律“动”对视唱练耳节奏训练的作用
浅谈舒伯特的声乐套曲《美丽的磨坊女》之艺术特色与演唱分析--以四首分曲为例
关于视唱练耳教学中运用少数民族音乐素材的探讨--以朝鲜族和塔吉克族为例
武安落子到上党落子唱腔的流变考察--以二者基础声腔为例
布里顿《海的间奏曲》的配器研究
泽纳基斯的马尔可夫链作曲技法研究及作品分析
现代作品中的古典情怀--三部二十世纪协奏曲中的变奏手法研究
从时间到空间—论电子音乐空间映像的建构
论德米特里·肖斯塔科维奇弦乐四重奏和声的个性化特征
萨里雅霍清唱剧《西蒙妮的殉难》创作研究
2000-2015年间交互音乐控制器创新路径与应用实践研究
轻巧型花腔女高音与抒情型花腔女高音的区别
约翰·科里亚诺《第三交响曲“大竞技场”》创作技术研究
辟斯顿五部弦乐四重奏和声技法研究
理查·施特劳斯交响诗《英雄的生涯》作品分析
浅析柴可夫斯基《光天白昼》风格特征及演唱特点
浅述视唱练耳教学中现代音乐的节奏训练构想
试论德彪西艺术歌曲《波德莱尔诗五首》的艺术特征
威尔第艺术歌曲演唱探析--以《诱惑》、《乞丐》、《民谣》为例
中国古典诗词歌曲的审美及演唱分析--以《关雎》《凤求凰》为例
交响组曲《长江画页》乐队写作手法探析
探索获取歌唱嗓音共鸣声效的物理机制
视唱练耳教学中听辨训练问题探讨--以X大学音乐学院师范生视唱练耳课中单音、音程、和弦听辨训练为例
频谱音乐中分音的使用与构建方式--以乔纳森·哈维《为死者悼,为生者祷》为例
计算机音乐“人性化”的理论与技术研究--以传统音乐计算机化为例
早期中国电影有声化进程中的电影歌曲(1929-1937)
声乐教学中咽音训练的探究
上一页
[58]
[59]
[60]
[61]
[62]
下一页