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作曲理论
传统配器与应用型电子音乐配器的比较研究
关于罗忠镕艺术歌曲创作与演唱研究
管弦乐总谱中的一琴双手缩编手法研究--以刘健二胡协奏曲《三峡叙事》为例
运用多声部视唱进行和声思维训练的方法研究--以D大学为个案
西贝柳斯《第六交响曲》织体结构研究
“传统”中被忽视的“革新”--对勃拉姆斯《第三交响曲》中展开性变奏原则的研究
浅析柏辽兹声乐套曲《夏夜》中的“法式优雅”
噪音音响在电子音乐创作技法中的应用探索
浅析勃拉姆斯室内乐声乐作品的创作特征与演唱风格
无伴奏合唱《陕北风情·情歌》的音乐创作与演唱特色探析
霍华德·汉森音高理论与应用研究--以钢琴组曲《初次》为例
崔炳元第一管弦乐组曲《内蒙古民歌六首》作曲技法研究
《弦索十三套》之“海青”音乐研究
韩兰魁管弦乐作品中的配器技法研究
潘德列斯基《第七交响曲》创作技法研究
分类对位的发展与演进--以六本中文教程的分类写作规则为例
西藏当代器乐创作的梳理及研究
承载时代记忆--改革开放以来西藏时政歌曲研究
舒曼《艾兴多夫歌曲集Op.39》文本解读与演绎
莫扎特艺术歌曲创作特点与演唱教学分析--以《亲切的平静》、《致克洛埃》为例
拉赫玛尼诺夫《第三交响曲》结构思维研究
两部中国民族风格赋格曲集比较研究--以陈铭志和于苏贤赋格为例
利盖蒂《汉堡协奏曲》作曲技法分析
王西麟早期音乐作品分析--以交响组曲《云南音诗》和室内乐组曲《太行山音画》为例
普契尼声乐室内乐的风格特点和演唱研究
巴赫为甘巴琴所作的《G大调奏鸣曲》音乐风格诠释与作品分析--以大提琴版本为例
周媛电子音乐作品《琉璃》的创作技术研究
乔治·本杰明电子音乐作品《安塔拉》创作技法分析与研究
浅析柴科夫斯基艺术歌曲的创作技巧及音乐风格
“湘羽”调式特性旋律音调的结构分析及溯源
巴赫《三部创意曲集》的演绎研究
古雷斯基《为一首波尔卡而作的小安魂曲》作曲技法研究
徐志摩诗词艺术歌曲的艺术特征及演唱研究
罗忠镕后期艺术歌曲的音高组织及技法分析--以艺术歌曲《嫦娥》、《往事二三》等为例
古筝与交互电子音乐作品--《筝·语》的创作解析
传统与现代的碰撞与交融--谢德林《两首复调作品》研究
福建霞浦《三沙鱼名歌》的闽南特征
音中有诗、乐中有情—周易古诗词艺术歌曲《钗头凤》的艺术特色
彝族歌曲《昙华山好地方》的艺术风格与演唱分析
托斯蒂艺术歌曲的创作风格和演唱技巧分析及运用
理查·施特劳斯艺术歌曲《星》、《坏天气》的诗乐联系及演绎研究
艾夫斯《假日交响曲》中的“借用曲调”研究
西方管弦乐队混合音色纵览
梅西安《图伦加利拉交响曲》结构研究
布鲁克纳晚期交响曲主题与结构研究
细川俊夫《花的妖精》中织体的特征与其结构功能
连续与轮转--赫珀科斯基和达西奏鸣曲理论研究
管弦乐《阿哩梅撒莫》的创作思维及其特征
电子音乐作品《琴·颂》的声音处理与交互手段解析
郭文景大型民族管弦乐《日月山》的创作特征
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