当前位置:
首页
--
艺术
--
音乐
宁夏六盘山地区“山花儿”及其演唱风格
湘西龙山县土家族民歌风格与演唱探究
论“赞达拉嘎”的多样化风格与演唱方法
论二十世纪初日本人蒙古纪行中的音乐
祁太秧歌唱腔发展的多视角探究
“伊玛堪”说唱音乐探析
贵州岜沙苗族音乐考释
我国民族声乐的继承与发展初探--以四川清音为例
青海河湟花儿与小调比较研究
昌黎民歌演唱技巧探究
试论呼麦及其演唱方法
论哈萨克阿肯阿依特斯及其传承特点--以新疆阿勒泰地区富蕴县为例
蒂皮特四部交响曲作曲技术分析研究
承先锋之锐 拓回归之新--克里斯托夫.潘德列茨基前四部交响曲创作技法的分析与研究
期待与风格--迈尔音乐美学思想研究
谭盾筝与箫二重奏《南乡子》作品及古筝演奏分析
琵琶在“现代京剧音乐中”的运用
走近定音鼓--论定音鼓在交响音乐中的应用
谈实际作品在视唱练耳教学中的运用
克里斯多弗·潘德列斯基《第一交响乐》创作研究
延安鲁艺歌曲研究
从《双阕》谈当代“新潮”扬琴作品及其演奏
乔万尼·加布里埃利的复合唱经文歌
大型板胡协奏曲《易水行》的分析
李斯特第二钢琴协奏曲--内涵的解读与演奏的诠释
试论唢呐音乐发展的审美导向
对“声音意象”的追求--浅析吴丁连大型管弦乐作品《一阵涟漪后,宁静的湖》
少儿钢琴基础教学之我见
论高师钢琴课音乐审美素质的培养
从《前奏曲》、《蓝色狂想曲》中看乔治·格什温钢琴音乐的民族气质
基于俄罗斯传统创作上的音乐--柴金《降B大调手风琴协奏曲》研究
歌剧《卡门》的重唱研究
歌剧《蝴蝶夫人》的东方形象解读
承西方音乐之技,展巫楚民族之魂--谭盾《看戏》和《忆》钢琴作品探析
钢琴视奏认知过程解读及训练策略初探
合唱训练中从众现象的分析与利用
对话型音乐教学的课堂设计研究
中俄声乐教学比较研究--访白俄罗斯国立音乐学院的几点思考
普罗科菲耶夫第一小提琴协奏曲结构研究
小黄侗歌的实地考察及教育价值分析
“High C”之王卢契亚诺·帕瓦罗蒂歌唱艺术简析
论格什温歌剧《波基与贝丝》的艺术特点
钢琴组曲《红色娘子军》音乐探究
李斯特《帕格尼尼练习曲》研究--论6首钢琴改编曲的创作特征和演奏技巧
奥尔夫音乐教育体系在钢琴教学中的实践初探
断裂与失衡--中西视野下的西方20世纪“新音乐”创新的局限性分析
朱熹音乐著述及思想研究
流行音乐与当代大学生相关问题研究
建国后十七年中国钢琴代表作品及特点分析
莆田学院音乐选修课学生学习动机现状调查及对策研究
上一页
[336]
[337]
[338]
[339]
[340]
下一页