当前位置：
首页
--
艺术
--
音乐
不应被忽视的古琴史料集——周庆云《琴史补》、《琴史续》研究
清唱剧《弥赛亚》中五首女高音咏叹调研究
勃拉姆斯《玛格洛纳浪漫曲集》研究
作为教材使用的意大利古典歌曲研究
话筒和话筒放大器在录音棚录音中对声音音质的影响初探--以琵琶、竹笛、二胡、扬琴的录音分析为例
巴托克中提琴协奏曲和利盖蒂中提琴无伴奏奏鸣曲对中提琴演奏技术发展的贡献
键盘上的交响——贝多芬对钢琴音响表现力的挖掘与探索--以其钢琴奏鸣曲为例
中国古诗词艺术歌曲演唱中的民族风格体现
寻根求源唱新歌——浅谈五首改编民歌
刘天华二胡学派的创建对二胡教学体系的贡献
贝多芬D大调小提琴协奏曲Op.61华彩段版本整理及比较研究
歌曲在中国近现代普通学校音乐教育中的地位
关于电子管风琴缩编管弦乐总谱的技巧和音色处理
论小提琴与中提琴弦乐组合的独特性--以莫扎特K.364为例
巴西音乐中的电子音乐设计
格里格《钢琴抒情小曲66首》和声手法分析
琴歌艺术研究
钢琴乐器及钢琴音乐的历史发展
试析《听风——为中阮和手鼓而作》
20世纪20-40年代中国古诗词歌曲演唱风格微探
不同话语视角的上海三大报纸对音乐事件的表达与建构--以2009上海之春音乐节为个案
陆在易合唱作品研究
威廉·博尔科姆的《12首新钢琴练习曲》的风格与演奏研究
京剧与民族声乐的相互融合--以张派青衣与民族唱法女高音为例
社会转型期音乐艺术教育的社会责任
李廷松琵琶教学艺术研究——东北地区
中国戏曲音乐元素在中国当代音乐创作中的应用研究
20世纪上半叶小提琴协奏曲华彩段的结构意义研究
歌剧《野火春风斗古城》的演唱处理——对其中四个主要唱段的剖析
艺术歌曲的体裁界定及其艺术特征
对歌唱内心听觉能力培养与训练问题的思考
对普通高校学生音乐消费行为及心理的调查与分析
《鲸鱼》和《福佑》之比较分析--克拉姆和乌斯特沃尔斯卡娅的音乐语言特征
钢琴《夜曲》从沙龙性向戏剧性的发展探究
歌舞厅扩声设计研究
基于“5.1声道回放制式”的音乐环绕声录音技法研究
挣脱温柔的镣铐--从巴洛克晚期到维也纳古典主义时期德意志音乐家的社会学观察
第二次国内革命战争时期瑞金地区革命歌曲研究
论亨德尔独唱康塔塔《在遗忘的甜蜜里》音乐特点及演唱分析
吴地歌谣中的“张良与山歌”传说考探
再探声乐套曲《诗人之恋》的艺术特点--兼析女高音芭芭拉的演唱
黎英海艺术歌曲《唐诗三首》的艺术魅力及演唱探析
声乐套曲《祖国四季》艺术特色及演唱特点探析
《声无哀乐论》与儒家音乐美学思想相通性研究
弗郎西斯·普朗克十五首钢琴即兴曲探究
上海早期流行歌曲的女性主题（1927-1949）
郭燮敏二胡曲集《山寨风情》的作品分析与演奏探讨
近代陕北民歌与陕北社会变迁
计算机音乐的美学研究
对贝多芬幻想曲艺术特色的探析--以《g小调幻想曲》（OP.77）为例
上一页
[422]
[423]
[424]
[425]
[426]
下一页
