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音乐技术理论与方法
西安音乐学院视唱教材分析与研究
听觉分析在视唱练耳教学中的重要性及其训练途径--以英皇考级听力测试八级为例
意大利花腔女高音的演唱特点分析--以古典主义时期和浪漫主义时期为例
浅谈美声歌唱学习的“统一性”--以抒情男高音声部为例
浅谈普契尼创作中的“东方情”与“西方声”--以歌剧《蝴蝶夫人》《图兰朵》为例
浅析民族歌剧《运河谣》中“关砚砚”的歌唱技法与情感表达--以《你为什么不来》、《好人啊，你还想瞒我到哪一天》为例
浅析歌剧《白鹿原》小娥的形象塑造与演唱分析--以咏叹调“大，难道我就该死吗”为例
试论戏剧性演唱思维对歌剧咏叹调诠释的必要性--以《去追随我亲爱的戈桑》为例
浅析歌剧中男中音角色的塑造与舞台实践--以“费加罗”和“亚芒”为例
莫扎特歌剧中花腔女中音的写作特征浅析--以歌剧《狄托的仁慈》中的咏叹调“我走我走”为例
民族歌剧《野火春风斗古城》演唱实践探析--以咏叹调《思儿》为例
韩兰魁交响乐作品分析与研究--以《音诗—丝路断想》、《音画—梦浴华清》为例
力度的表现意义及结构功能
利盖蒂《汉堡协奏曲》创作技法之音高组织
皮埃尔·布列兹《Notations》Ⅰ&Ⅱ作曲技法分析
西方早期对位技法--从中世纪到巴洛克时期的演进
关于塔涅耶夫《弦乐四重奏（op.4）》的分析研究
《图画展览会》—从钢琴到乐队的配器思维分析
兴德米特《韦伯主题交响变奏曲》的和声技法研究
亨利·迪蒂耶《时光之影》音色对比与音色布局初探
国际声乐大师班对歌者综合能力提高探究--以男高音为例
浅析中国雅歌的演唱风格与研究价值
歌唱机能训练与咬字的关系--彭媛娣教授声乐教学研究
声乐练习曲在专业训练中的应用与价值--鲜于越歌教授声乐教学研究
歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的角色分析
论“度”的把握在歌唱中的重要性--蔡占科声乐教学初探
奥利维尔·梅西安《时间终结四重奏》作曲技法分析
亨德米特的和声技法及其应用研究
威伯恩《协奏曲》OP.24音乐音高结构分析
民族管弦乐《音诗—骊山吟》作品分析与指挥解读
叛逆与回归--潘德列茨基《波兰安魂曲》研究
教学歌剧《文成公主》中音乐主题对人物的塑造
论教学歌剧《文成公主》管弦乐配器的艺术特色
从元代声乐论著《唱论》看中国民族声乐的发展和传承
罗西尼艺术歌曲初探
论新中国民族声乐演唱中京剧唱腔元素的应用
朱良镇艺术歌曲创作之研究
肖邦叙事曲的创作探析与演奏诠释
中国电视广告及其配音研究
音乐剧演唱基本方法
论音色对形成音乐剧演唱风格的重要性
宫崎骏动画电影声音特色研究
论Mixed Voices在音乐剧中的训练与运用
诗·情·境--论音乐历史中“四季”题材两种不同体裁的表达
《费加罗的婚礼》中凯鲁比诺两首咏叹调的音乐形象及其演绎
论轻型抒情女高音在莫扎特喜歌剧中的应用--以《唐·璜》中采琳娜的两首咏叹调为例
《枫桥夜泊》的意境及其演唱诠释
论舒伯特歌曲《疑惑》的二度创作
青少年变声期的声乐训练及噪音保健
迪里拜尔与吴碧霞演唱风格之比较
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