当前位置：
首页
--
艺术
--
戏剧艺术
情感的驱使成就新的表现--歌剧《奥菲欧》研究
湘地的昆曲--以湖南省昆剧团之湘昆为例
歌剧中的戏剧节奏问题研究--以歌剧《奥泰罗》与原话剧的比较为例
斯特拉文斯基歌剧式清唱剧《俄狄浦斯王》研究
歌舞剧《刘三姐》研究
一支花鼓千斤重--“千斤乡杨摆柳农民艺术团”的调查与研究
皮影艺术在数字媒体艺术中的应用研究
戏曲现代教育改革发展历程研究1949-2009
二十世纪前期（1904-1949）戏曲期刊与戏曲理论批评
从北京昆曲研习社看昆曲艺术的传承
试析过士行戏剧创作的风格流变
刘宗琴评传
建国以来的《长生殿》研究：回顾与反思
剧本创作的诗意追求--浅谈郭启宏剧作中的诗意
梆子戏对昆曲的吸收与发展
歌剧《唐璜》的人物塑造与启示
试论萨特《禁闭》的剧本解读与舞台呈现
顾锡东剧作研究
独角戏《坏女孩的恶作剧》表演探索
戏剧导演与舞台美术的创作互动
《舞论》研究
从《唐戏弄》看任半塘的戏剧观
哈罗德·品特戏剧及其对中国戏剧的影响
创造崭新的诗化意象--论1978年以来戏曲舞台时空结构的革新
上海戏剧产业集聚探索--以现代戏剧谷为例
恩施土家族南剧研究
“看戏”的贵族化、流行化与女性化--考察梅兰芳新戏在沪的流行和遇困（1913-1938）
领略歌剧《游吟诗人》中鲁纳伯爵唱段的艺术价值
话剧和仪式的关系试探
怀宁牛灯戏的音乐特征及文化内涵研究
1919-1937：海外推介与中外对话中的戏曲艺术
戏曲表演程式研究
马连良“扶风社”时期研究
昆剧《公孙子都》创作历程探微
抗日战争时期华北解放区戏曲研究
汪笑侬京剧改良思想研究
曲艺表演类谚语的美学意蕴
论黄河三角洲东路梆子的音乐特色
我国大型山水实景演出运营分析
以《野火春风斗古城》和《木兰诗篇》为例看中国民族歌剧的继承与发展
论黄梅戏与新农村文化建设--以安庆市黄梅村为例
历史的再审视-1956年《琵琶记》大讨论研究
益阳弹词的艺术特征与演唱研究
后戏剧剧场的真实观
中西当代小剧场戏剧剧场艺术的探索
“东方姑娘”--民族歌剧中巾帼女英雄形象探究
论中西小剧场戏剧的文化定位
歌剧《屈原》中“婵娟”角色在音乐会中的形象塑造--以《离别之歌》为例
昆曲“叶派唱口”的历史传承及传谱唱腔特点研究--以《牡丹亭·游园》【皂罗袍】为例
试论歌剧《西施》中郑旦一角的艺术特色及表演体会
上一页
[44]
[45]
[46]
[47]
[48]
下一页
