中文摘要 | 第1-6页 |
Abstract | 第6-9页 |
绪论:曲艺谚语:曲艺美学的诗意表达 | 第9-13页 |
1、谚语与曲艺谚语 | 第9页 |
2、曲艺谚语的类型划分 | 第9-11页 |
3、曲艺表演类谚语的研究现状 | 第11-12页 |
4、本文的选题意义与所采用的方法 | 第12-13页 |
第一节 曲艺表演类谚语述略 | 第13-15页 |
一、选择表演类谚语作为本文研究对象的原因 | 第13页 |
二、曲艺表演类谚语的类型划分 | 第13-15页 |
第二节 曲艺表演类谚语的美学意蕴(一)——说功、唱功、做功谚语 | 第15-25页 |
一、说功谚语及其美学意蕴 | 第15-17页 |
1、吐字归音准确清晰 | 第15-16页 |
2、语言表达富有美感 | 第16-17页 |
二、唱功谚语及其美学意蕴 | 第17-20页 |
1、响粳不如哑糯 | 第17-18页 |
2、依字行腔 | 第18-19页 |
3、以声传情,声情并茂 | 第19-20页 |
三、做功谚语及其美学意蕴 | 第20-25页 |
1、面由心生 | 第20-21页 |
2、动作有机 | 第21-22页 |
3、意态翩然 | 第22-23页 |
4、道具讲究 | 第23-25页 |
第三节 曲艺表演类谚语的美学意蕴(二)——综合运用谚语 | 第25-35页 |
一、“说是骨头唱是肉”——曲艺艺术本质上的口语说唱性 | 第25-26页 |
二、“先有情和理,后有技和艺”——曲艺艺术表达内容的重情理性 | 第26-27页 |
三、“小中见大,寓繁于简”——曲艺艺术审美创造方法上的辨证性 | 第27-29页 |
四、“一笑遮百丑”——曲艺艺术风格追求上的喜剧性 | 第29-30页 |
五、“一遍拆洗一遍新”——曲艺艺术价值追求的经典性 | 第30-32页 |
六、“不隔语,不隔音,最重要的是不隔心”——曲艺创演对观众美感心理的适应 | 第32-33页 |
七、“点出人物,收到自身”——曲艺艺术演员与模拟对象之间的辩证关系 | 第33-35页 |
第四节 曲艺表演类谚语的合规律性与合目的性——理论价值与实践意义 | 第35-41页 |
一、曲艺舞台表演类谚语的合规律性——理论价值 | 第35-39页 |
1、舞台表演审美创造论 | 第36-37页 |
2、舞台表演审美欣赏论 | 第37-38页 |
3、舞台表演审美批评论 | 第38-39页 |
二、曲艺舞台表演类谚语的合目的性——实践功能 | 第39-41页 |
1、传承艺术 | 第39-40页 |
2、规范实践 | 第40-41页 |
余论:深刻继承曲艺谚语推动曲艺发展繁荣 | 第41-43页 |
1、继承曲艺遗产 | 第41页 |
2、把握曲艺规律 | 第41页 |
3、丰富曲艺理论 | 第41-43页 |
参考文献 | 第43-45页 |
在校期间发表的论文、科研成果等 | 第45-46页 |
致谢 | 第46页 |