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音乐技术理论与方法
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作曲理论
理性在激越的情感中呐喊--论贝多芬第一、三、九交响乐中的赋格段技法
丁善德钢琴音乐创作特性研究
斯托克豪森的音乐观念及其创新追求
郑律成为毛泽东诗词谱曲的合唱作品研究
杜鸣心《第一钢琴协奏曲》的和声研究
简论文化转型时期中国流行歌曲的歌词创作
当代流行歌曲歌词的语言艺术
核心音集在音乐构成和发展中的主导作用--朱践耳《第九交响曲》结构力探微
艾夫斯《第二交响曲》研究
王原平声乐作品研究
自由十二音、卡农、引用与拼贴--施尼特凯四首弦乐四重奏中的音乐语言
舒伯特、舒曼、沃尔夫同词艺术歌曲《迷娘之歌》比较
论复调思维在音响型电子音乐中的体现
斯特拉文斯基《三乐章交响曲》研究
近现代音乐作品中的对称艺术
陈铭志《序曲与赋格曲集》研究
贺绿汀声乐作品多声技法分析
兴德米特理论在罗忠镕作品中的应用
拉赫玛尼诺夫钢琴前奏曲研究
弗朗索瓦·库普兰钢琴音乐风格的形成及特征研究
贝多芬《合唱幻想曲》与《欢乐颂》比较研究
音乐创作中的黄金分割比例研究
胡戈·沃尔夫艺术歌曲钢琴织体的和声技法研究
复调音乐创作中对比手法的研究
尚德义花腔歌曲创作特征及演唱研究
试论中国钢琴作品的创作
中西方五声性音乐语言表现方法和风格的比较研究
蓝天下的殇唱--马勒声乐套曲《漂泊艺徒之歌》中的对比呈现及其歌唱演绎
贝尔格《小提琴协奏曲》的形态创意与意义赋予
中国传统音乐的内涵与西方作曲技法的融合--谭盾弦乐四重奏《风雅颂》的音乐分析
肖邦《g小调叙事曲》Op.23的曲式结构辨析
《内蒙古民歌主题小曲七首》研究
从贝多芬三首小提琴奏鸣曲看其风格的演变
继承、借鉴、融合--论内蒙古西部地区汉族民歌的钢琴化创作
关于舒曼声乐套曲《妇女的爱情与生活》织体写作之研究
普罗科菲耶夫两首早期钢琴奏鸣曲和声研究--第一、第二钢琴奏鸣曲和声特征及技法演变探索
声乐套曲《致远方的爱人》--解读贝多芬心灵深处的爱情表白
钢琴协奏曲《黄河》的和声研究
中国钢琴组曲的曲式结构研究
论肖邦钢琴作品中和弦外音的美学意义
论柴科夫斯基交响幻想—序曲《罗密欧与朱丽叶》的和声艺术风采
马克思—雷格尔<莫扎特主题变奏曲与赋格>（op132）线性技法初探
潘德列茨基早期音乐作品中的“音色—音响”观念及其创作技法研究
索菲亚·古拜杜丽娜音乐作品技法特征研究
多梅尼科·斯卡拉蒂键盘奏鸣曲的风格与结构
论古典奏鸣曲式的形成
18-19世纪管弦乐法素描风格研究
潘德列茨基早期作品中的复调技法
圣—桑交响诗研究
印象主义音乐的先声--李斯特晚期部分钢琴作品研析
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