| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-7页 |
| 导言 | 第7-14页 |
| 一、圣-桑交响诗的研究缘由与意义 | 第7-9页 |
| 二、圣-桑及其交响诗的研究状况 | 第9-12页 |
| 三、本专题的研究思路与方法 | 第12-14页 |
| 第一章 圣-桑交响诗的创作情境与历程 | 第14-27页 |
| 第一节 1870年前后的巴黎景况 | 第15-17页 |
| 第二节 从《奥姆法尔的纺车》到《赫拉克勒斯的青年时代》 | 第17-21页 |
| 第三节 蓄意的违背 | 第21-27页 |
| 第二章 圣-桑交响诗的题材溯源与解读 | 第27-38页 |
| 第一节 圣-桑交响诗中神话故事的原始根基 | 第28-33页 |
| 一、神话一:“为奥姆法尔服役的赫拉克勒斯” | 第28-29页 |
| 二、神话二:“勇敢但又鲁莽的法厄同” | 第29-31页 |
| 三、神话三:“死神之舞”的历史溯源 | 第31-32页 |
| 四、神话四:“处在人生十字路口的赫拉克勒斯” | 第32-33页 |
| 第二节 神话情节取舍中的审美倾向与哲学理念 | 第33-38页 |
| 一、英雄模式与理念 | 第33-35页 |
| 二、“黑色幽默”的死亡哲学 | 第35-38页 |
| 第三章 交响乐思的多态展开 | 第38-59页 |
| 第一节 横向旋律形态 | 第38-43页 |
| 一、主题的整体衍展方式 | 第39-41页 |
| 二、主题中音程元素的衍生与变形 | 第41-43页 |
| 第二节 纵向复合织体 | 第43-51页 |
| 一、模仿结构为主的复合织体形态 | 第43-49页 |
| 二、对比结构为主的复合织体形态 | 第49-51页 |
| 第三节 纵横网络形态在节奏上的组合 | 第51-59页 |
| 一、贯穿主题内部的特定节奏动机循环 | 第51-54页 |
| 二、特定节奏动机作为独立的织体分层 | 第54-59页 |
| 第四章 整体结构特征 | 第59-74页 |
| 第一节 对称结构原则的运用 | 第59-69页 |
| 一、单轴心对称结构:《死神之舞》 | 第60-65页 |
| 二、双轴心对称结构:《法厄同》与《赫拉克勒斯的青年时代》 | 第65-69页 |
| 第二节 非对称手法的运用 | 第69-74页 |
| 一、斐波那契数列的运用 | 第70-72页 |
| 二、黄金分割率的运用 | 第72-74页 |
| 第五章 圣-桑的音乐形式观与交响诗创作 | 第74-89页 |
| 第一节 圣-桑音乐形式观的美学渊源 | 第75-80页 |
| 一、历史流变中的“音乐形式”问题 | 第75-78页 |
| 二、圣-桑与19世纪唯美主义文艺流派 | 第78-80页 |
| 第二节 圣-桑音乐形式观的基本思想 | 第80-84页 |
| 一、“音乐除了自身外没有其它的目的” | 第80-83页 |
| 二、“形式高于一切” | 第83-84页 |
| 第三节 圣-桑音乐形式观中的二重认识与其交响诗的创作实践 | 第84-89页 |
| 一、神话题材的选择—艺术功能认识的二重性 | 第85-86页 |
| 二、外形与内质的融合—音乐形式认识的二重性 | 第86-89页 |
| 结论 | 第89-92页 |
| 参考文献 | 第92-95页 |
| 一、中文参考文献 | 第92-93页 |
| 二、英文参考文献 | 第93-95页 |
| 后记 | 第95页 |
