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奢侈品品牌艺术展的传播策略研究
新艺术社会史研究
贡布里希国际学术影响特征量化研究
当代中西美术交流三十年
眼睛是心灵的一部分--对《文艺复兴艺术中基督的性征与“现代遗忘”》的研究性解读
“现实主义的谎言”：19世纪后半期艺术与美国的国家重构
论西方后现代视觉艺术形式的边界模糊性
先锋派艺术的特征以及发展趋势
印象派绘画与印象派音乐的比较研究
从审美到致用--论鲁迅外国美术推介观的转变
重建历史情境—“情境逻辑”理论与美术史学研究
个体对时尚影响的消减过程
奢侈品牌传播中的艺术营销策略研究
回到一般艺术学艺术学理论学科发展范式研究
潘诺夫斯基的图像学研究
探析波普艺术的发展
丹托之后，我们去哪里？--论丹托的艺术哲学思想
北京国际音乐节和上海国际艺术节运作模式比较研究
绘画与表现：现代美术的另类谱系--迈耶—格拉菲现代美术批评研究
公共艺术节与中国当代城市文化
帕萨迪纳的宝藏—诺顿·西蒙艺术收藏个案研究
艺术管理视角下的理性决策与有限理性决策研究
现代性观念中动态图像对图像祛魅化的转化研究
策展人制度与艺术展览
民国时期西方美术史译介概述
软现实主义艺术语言辨析
现代商业艺术的新符号特征与意义
建构与影响--阿诺德·豪泽尔艺术社会史研究
穿越边界—艺术史中的丢勒
论印象派如何体现了时尚
格罗塞艺术起源观研究
村上隆艺术创作与经营研究
艺术即表现--表现主义艺术哲学研究
毕加索与卡恩维勒的艺术市场联动性研究
数字艺术传播德性研究
美术馆的知识生产方式及其权力演变研究
身体体验--当代艺术展馆展示方式的新转向
数字艺术生产德性研究
美术馆展览：在美术史叙事与当代文化建构之间
后现代文化背景下的文化艺术区比较研究--以北京798艺术区和首尔仁寺洞为例
蒙古人在意大利--14-15世纪意大利艺术中的“蒙古人形象”问题
文化史视野中的美术史--赫伊津哈研究
图像与符号--艺术史和视觉文化中的符号学与反符号学
理想年代--毕加索早期市场研究（1900-1914）
从艺术中来，到公众中去--第18届悉尼双年展案例研究
艺术品保险评估方法研究
西方美术馆公共教育项目评估方法研究--以三个评估方法为例
学院的诞生--以卡拉奇学院为例追溯西方美术学院的源起
伦敦弗里兹艺博会研究
当代艺术的博物馆展陈问题研究
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