当前位置:
首页
--
艺术
--
世界各国艺术概况
--
世界艺术
藏品的属性与美术馆收藏
隐退的传统--十九世纪上半叶法国学院的历史角色
把展览变成实验室--小汉斯策展观念探索与研究
杜尚的“现成品”概念在欧洲及美国的衍变
中国民营当代艺术美术馆的现状和美国经验的启示
时间的风格--设计学视角的“时间形态”变迁考察
私人艺术品收藏的非营利机构管理案例分析--以巴恩斯基金会为例
高校美术史论课程教学资源数据库开发探索与应用研究
设计政策与国家竞争力研究
法国文艺复兴:弗朗索瓦一世时期枫丹白露派的装饰艺术
浅析西方美术发展中持续存在的雕塑性--从西方绘画艺术到观念艺术中的三维实践
文艺复兴时期艺术家地位研究
西方艺术史中“艺术赞助”模式的流变
温克尔曼的艺术史观
情感与精神--论表现主义在艺术创作中的精神体验
西方当代“世界艺术史”观念的研究
论技术影响下的超现实主义壁上艺术创作
过去与未来之间--谈两代艺术家对德国历史的态度
图像的救赎:记忆女神与新天使
驱动自媒体--论艺术品流通的非物质形态延伸
时尚时间的人文形态表象--观念影像语言之探究
对李格尔“艺术意志”概念的解读
莎乐美视觉及造型艺术形象的文化解析
西方现代艺术中的非洲元素
新艺术史语境中的家族和王室肖像艺术--美第奇家族和波旁王室肖像艺术再释读
母题下的变体--图像时代的思考
中国与英法两国动画产业发展历程研究
“禅思”与图式--论禅学对美国抽象表现主义绘画的影响
As Found与《这就是明天》--英国独立小组研究
现代纤维艺术综合材料演变研究
当代中国城市化进程中现实主义艺术对生存美学的观照
骷髅的嬗变
通向“真理”的两条路径--艺术场视域下米罗与达利艺术比较
镜中之像—西方自画像现象分析
中国明代与意大利文艺复兴时期绘画中女性形象的比较研究
20世纪德国表现主义画家创作心理研究--以心理学分析为主线
对西方艺术史中古希腊与中世纪时期“性”文化变异的解读
对“物”的纯粹化、极致化表现--论日本当代艺术中的“物”精神
西方文论中“艺术天才”观念的历史变迁
哥特式晚期与文艺复兴初期艺术的内在联系
对抗与冲突--观看视角下的现代艺术
解读艺术巨匠--谈自我绘画图式的阶段性形成
前卫艺术进入公共空间的戏剧性冲突与价值修正
游戏在现实深处--街头艺术的空间转变与社会介入
落选者沙龙:不可治理之物
政治化的精神--从非具象艺术到抽象表现主义研究
好古者与品味--简论意大利文艺复兴运动中古典主义品味的形成与发展
“艺术界”理论视野中的 “授予说”研究
态度与联系--独立策展人哈拉德·森曼(Harald Szeemann)早期展览实践研究
内心的真实--浅谈象征主义艺术对中国当代绘画的启示
上一页
[2]
[3]
[4]
[5]
[6]
下一页