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器乐理论与演奏法
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键盘、簧乐理论和演奏法
本意、本源、本质—透析音乐作品中的音色差异
传统与个性—巴洛克后期古钢琴作品在现代钢琴上的诠释与演绎
从钢琴组曲《镜子》探析拉威尔音乐创作风格
中国钢琴作品的教学现状调查与探究
黄虎威音乐创作风格研究
肖邦钢琴叙事曲的节奏和结构特征研究以及在教学中的运用
韦伯第一和第二钢琴奏鸣曲之音乐解析与演奏诠释研究
从演奏者的角度看拉威尔的《镜子》
键盘上的交响——贝多芬对钢琴音响表现力的挖掘与探索--以其钢琴奏鸣曲为例
关于电子管风琴缩编管弦乐总谱的技巧和音色处理
格里格《钢琴抒情小曲66首》和声手法分析
钢琴乐器及钢琴音乐的历史发展
威廉·博尔科姆的《12首新钢琴练习曲》的风格与演奏研究
钢琴《夜曲》从沙龙性向戏剧性的发展探究
弗郎西斯·普朗克十五首钢琴即兴曲探究
对贝多芬幻想曲艺术特色的探析--以《g小调幻想曲》（OP.77）为例
从传统手风琴到自由低音手风琴的演奏体验与技术训练
门德尔松《六首钢琴前奏曲与赋格》OP.35音乐风格与教学研究
中国民族风格手风琴室内乐发展方向探析
约翰内斯·勃拉姆斯《11首众赞歌前奏曲》研究--文本诠释、文化解读、精神启示
论音乐直觉在手风琴演奏中的重要性及培养
“听自己”——论钢琴演奏者的听觉把握
键盘上舞出的藏族音乐--钢琴组曲《西藏素描》的探析
《玛祖卡》钢琴作品初探--肖邦与斯科里亚宾创作之异同及斯科里亚宾“玛祖卡”作品OP3浅析
巴托克《钢琴奏鸣曲》的创作特征及演奏技法研究
科勒长笛练习曲（Op.75）之分析、研究
论艺术类中等职业教育器乐专业钢琴教学改革--以呼和浩特市艺术学校器乐专业钢琴教学改革为例
论我国手风琴艺术的民族化之路--四首中国传统器乐曲改编的手风琴曲带来的启示
手风琴演奏中国民族音乐经典作品之研究--以两首手风琴改编曲为例
中国钢琴协奏曲《黄河》演奏之探究
改革开放30年蒙古族风格钢琴作品研究
钢琴曲集《山祭》研究
融合·跨界·冲击--中国手风琴流行音乐之探讨
内蒙古地区蒙古族风格钢琴音乐探析
内蒙古高校钢琴教材的探寻与研究
格里格钢琴抒情小品中的民族特征与演奏探究
主调钢琴音乐织体组织形式研究
巴赫大提琴无伴奏组曲萨拉班德舞曲的研究分析
拉赫玛尼诺夫《g小调大提琴与钢琴奏鸣曲》大提琴演奏浅析
石夫钢琴作品研究
论巴托克第三钢琴协奏曲
一颗多元民族文化与多元音乐艺术完美嵌合的明珠--阿尔贝尼斯钢琴组曲《伊比利亚》多元化特征的初探
肖斯塔科维奇《升g小调前奏曲与赋格》演奏技法初探
勃拉姆斯《d小调钢琴与小提琴奏鸣曲》钢琴演奏分析
绘其形，探其韵--例举五首中国钢琴改编作品
舒曼声乐套曲《诗人之恋》的钢琴演奏研究
法雅《西班牙民歌七首》钢琴声部的演奏分析
华彩乐段的美学探讨--以莫扎特·贝多芬的钢琴协奏曲为例
里夏德·施特劳斯《降E大调小提琴与钢琴奏鸣曲》的音乐风格与演奏分析
里夏德·施特劳斯《降E大调小提琴与钢琴奏鸣曲》op.18钢琴演奏浅析
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