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音乐技术理论与方法
体感音乐疗法在煤矿灾后心理援助中的应用研究
施尼特凯《安魂曲》对莫扎特《安魂曲》的沿袭与创新
普契尼五首声乐室内乐作品的演唱风格把握
视唱练耳教学音乐综合素质培育--柯达伊教学法运用的实践探索
电子与原声的声音之“和”—原创电子音乐《兰·韵》的创作思维及技术解析
舒伯特艺术歌曲《悬崖上的牧羊女》音乐特点及演唱分析
中国古诗词艺术歌曲中“诗、乐、声、情”初探--以二十世纪30年代为例
肖斯塔科维奇：艺术与政治--以其四部交响曲为例
浅析语言发音在歌唱中的运用--我在声乐学习中的体会
浅析民族声乐演唱中形体语言运用
论声乐作品《米脂婆姨》演唱中人物形象的塑造
论歌曲《帕米尔，我的家乡多么美》的民族性
绝对音高者音乐加工能力的研究
87版电视剧《红楼梦》中林黛玉音乐形象塑造探析--以《题帕三绝》《秋窗风雨夕》《葬花吟》为例
论歌剧《梦蝶》中多元音乐及道教思想的融入
论贝里尼的《清教徒》中艾尔薇拉的咏叹调《耳边响起他的声音》的艺术特征及演唱体会
浅析贝利尼小咏叹调创作特征及演唱体验--以《三首小咏叹调》为例
浅析歌剧《伤逝》中子君的音乐形象塑造--以《一抹夕阳》、《风萧瑟》、《不幸的人生》为例
试论莫扎特女高音歌剧咏叹调《心坚如磐石》的音乐风格和演唱体会
音乐剧《窈窕淑女》中唱段“I could have danced all night”的音乐特点及演唱分析
节奏类游戏的音乐创作探析--以M2U作品为例
歌曲《黄河颂》的音乐特点与演唱研究
分析杜鸣心《一个黑人姑娘在歌唱》的音乐特点和演唱体验
多尼采蒂艺术歌曲《船夫曲》的演唱风格把握
对六首中国风格现代视唱作品的分析与教学探讨
融合与构想--论和声思维能力在视唱练耳教学中的培养
内心听觉在音乐能力中的培养
益阳花鼓戏的音乐研究
戏曲作品《窦娥冤》音乐研究--以当代昆曲、秦腔版本为个案
贝里奥创作技法研究--以《交响曲》为例
霍俊萍唱腔艺术研究
理查·施特劳斯39首艺术歌曲的和声研究
威廉·舒曼管弦乐曲《新英格兰三联画》创作技法分析
咏叹调《为艺术，为爱情》演唱版本分析研究
婺剧昆腔音乐研究
斯特拉文斯基新古典主义交响曲中奏鸣曲式结构特征
布里顿声乐套曲《Winter words(冬之语)》和声研究
民族性与现代性之融合--高为杰《白马印象》音乐分析
穆索尔斯基艺术歌曲和声研究
从电影音乐作品中看中西方电子音乐在创作理念空间上的共性与异性
从作品《脸谱Ⅰ》整体架构中解析多元材料的对比与融合
《释放我！让我呼吸》（“Lasciami！Lasciach io respiri”）的创作分析和演唱技巧
奥利维尔·纳森《惠特曼组诗》创作技法研究
现代合唱作品《Zima》的分析与二度创作
《苍歌引》作品与演奏分析
从鲁托斯拉夫斯基《ChainⅡ》看“链条技法”的运用特征
汉语音韵在古曲演唱中的运用--以姜夔两首歌曲为例
《虞美人·春花秋月何时了》演唱探究
论王丹萍歌唱艺术的“巴风土韵”特色
论声部跨越—男高音演唱时嗓音的酌情运用
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