| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-7页 |
| 第1章 绪论 | 第7-14页 |
| ·选题的缘由与意义 | 第7-9页 |
| ·选题的缘由 | 第7-8页 |
| ·选题的意义 | 第8-9页 |
| ·国内外研究现状 | 第9页 |
| ·作曲家简介 | 第9-10页 |
| ·安魂曲体裁概述 | 第10-14页 |
| ·圣咏 | 第11页 |
| ·17世纪以前的多声部圣咏 | 第11页 |
| ·17—20世纪的安魂弥撒 | 第11-13页 |
| ·20世纪以后的安魂弥撒 | 第13-14页 |
| 第2章 施尼特凯《安魂曲》概观 | 第14-17页 |
| ·作为宗教作品 | 第14页 |
| ·作为仪式作品 | 第14-15页 |
| ·作为音乐作品 | 第15-16页 |
| ·历史地位 | 第16-17页 |
| 第3章 对莫扎特《安魂曲》的沿袭 | 第17-30页 |
| ·莫扎特《安魂曲》概观 | 第17-24页 |
| ·世俗化的倾向 | 第17-18页 |
| ·戏剧性色彩的大量融入 | 第18-20页 |
| ·强烈的人道主义精神 | 第20页 |
| ·悲剧性因素的充分利用 | 第20-22页 |
| ·丰富的配器 | 第22页 |
| ·和声的大胆使用 | 第22-23页 |
| ·莫扎特《安魂曲》的历史地位 | 第23-24页 |
| ·施尼特凯《安魂曲》对莫扎特《安魂曲》的沿袭 | 第24-30页 |
| ·音乐上的仪式感强化 | 第24页 |
| ·“镶边”结构框架 | 第24-26页 |
| ·音乐主题的贯穿 | 第26页 |
| ·戏剧性与悲剧性的融合 | 第26-29页 |
| ·宗教色彩的淡化 | 第29-30页 |
| 第4章 施尼特凯《安魂曲》的创新特色 | 第30-55页 |
| ·施尼特凯之“创新”的时代概念 | 第30页 |
| ·从莫扎特到施尼特凯之间的“安魂曲”历程 | 第30-36页 |
| ·柏辽兹的《安魂曲》 | 第30-31页 |
| ·勃拉姆斯的《德意志安魂曲》 | 第31-32页 |
| ·威尔第（Giuseppe Verdi,1813-1901）的《安魂曲》 | 第32-33页 |
| ·福列的《安魂曲》(1888)(拉丁文) | 第33-35页 |
| ·布里顿的《战争安魂曲》（1961） | 第35-36页 |
| ·施尼特凯的创新 | 第36-55页 |
| ·和声技法的突破 | 第36-38页 |
| ·形式结构上的改变 | 第38-39页 |
| ·复调手法的运用 | 第39-48页 |
| ·音色-音响的“造型” | 第48-51页 |
| ·最具特色的复风格的使用 | 第51-55页 |
| 第5章 结语 | 第55-56页 |
| 参考文献 | 第56-58页 |