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表演学
人类表演学观照下的表演世界--以社会剧场为中心
探绎《清代燕都梨园史料（正续编）》中的男旦角色
基于演员素质培养的即兴创作研究
铃木忠志演员训练法研究--兼论当代民族表演艺术
武术情景剧《磨砺》的舞台表演创编研究
论女性演员对中国古典戏曲体制与形态的影响
大众传播视域下演员艺术表演“三位一体”的传播新特点研究
多媒体剧场中的视觉化叙事研究
戏曲表演的意象研究
论演员如何生活于角色之中--原创话剧《九儿》余占鳌形象的创作分析
戏剧表演艺术中演员塑造人物的情感调动的路径
浅谈形体动作在表演中的重要性
艺术表演中身体潜能的开发与角色性格化创造
浅论“创作角色从自我出发”的方法与途径
舞台节奏的魅力
浅谈迪伦马特戏剧的“迷”性因素与哲美重塑
论人物形象创作中体验与体现关系的再认识
浅谈规定情境内演员的舞台行动与情感升华
台词的重要性—入脑、入心
剧本演读中语言形象的立体表达
剧本演读中的内心节奏把握
语言节奏在塑造情境中的重要性
演读的无形调度--《简爱》剧本演读心得
演读中充满想象力的对空交流
简爱剧本演读形式的分析与研究
剧本演读的体现与交流及视听效应
演读中充满想象力的对空交流
编、导、演立体化教学模式研究与市场需求
从“斯坦尼”到“迈斯纳”--迈斯纳方法的使用原则
真与假、虚与实--戏剧表演艺术实践中辩证关系的显现
戏剧表演在特殊儿童教育中的应用
与理查德·鲍曼“对话”--论新语境下观演关系在当代艺术中的转型
他山之石，可以攻玉--对达尔克罗兹体态律动训练法的借鉴与运用
当代戏曲演员个人品牌建设策略研究
戏剧演员自身与角色塑造的共生关系研究
戏剧表演形体训练课程中教学思维及方法的对策研究
戏剧舞台上的性别面具语言
虚拟“SADKO”戏剧表演设计研究
“空的空间”—形体戏剧实践与研究
戏曲演员构建内心视像能力培养初探--以《杨门女将》为例
试析台词的爆发力--《自我控诉》台词创作阐述
戏剧表演创作及教学实践的思考与探索
宋丹丹表演艺术研究—从舞台走向荧幕的演员
谢克纳表演理论研究
论“间离效果”之于舞蹈创作的应用
论演员与角色的矛盾与统一--以万比洛夫话剧中的人物为例
戏剧表演与模仿论
当下戏剧表演专业教学现状及发展思考
戏曲表演做功论
论戏曲演员对形体美的追求
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