| 摘要 | 第4-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 第1章 绪论 | 第10-19页 |
| 1.1 研究缘起 | 第10页 |
| 1.2 研究背景及意义 | 第10-12页 |
| 1.2.1 研究背景 | 第10-11页 |
| 1.2.2 研究意义 | 第11-12页 |
| 1.3 基本概念辨析 | 第12-13页 |
| 1.3.1 传播者 | 第12页 |
| 1.3.2 媒介 | 第12页 |
| 1.3.3 受传者 | 第12-13页 |
| 1.4 国内外研究综述 | 第13-17页 |
| 1.4.1 国内研究综述 | 第13-15页 |
| 1.4.2 国外研究综述 | 第15-17页 |
| 1.5 研究内容及创新点、难点 | 第17-18页 |
| 1.5.1 研究内容 | 第17页 |
| 1.5.2 创新点及难点 | 第17-18页 |
| 1.6 研究思路及方法 | 第18-19页 |
| 1.6.1 文献研究法 | 第18页 |
| 1.6.2 交叉学科研究法 | 第18页 |
| 1.6.3 实证观察法 | 第18页 |
| 1.6.4 案例分析法 | 第18-19页 |
| 第2章 大众传播下的演员艺术表演“三位一体”理论阐述 | 第19-27页 |
| 2.1 演员艺术表演“三位一体”理论阐述 | 第20-21页 |
| 2.2 “人的媒介化”——演员艺术表演“三位一体”与大众传播的融合. | 第21-27页 |
| 第3章 演员艺术表演“三位一体”与大众传播的关系 | 第27-38页 |
| 3.1 演员艺术表演“三位一体”需要大众传播的记录和扩散 | 第27-32页 |
| 3.2 演员艺术表演“三位一体”是实现大众传播功能的重要内容 | 第32-35页 |
| 3.3 大众传播的信息反馈影响演员艺术表演“三位一体”的传播内容 | 第35-38页 |
| 第4章 演员艺术表演“三位一体”在大众传播视域下呈现的新特点 | 第38-48页 |
| 4.1 演员艺术表演“三位一体”在大众传播过程中的多元互动 | 第38-41页 |
| 4.1.1 传播结构的互动 | 第38-39页 |
| 4.1.2 传播层次的互动 | 第39-40页 |
| 4.1.3 传播要素的互动 | 第40-41页 |
| 4.2 演员艺术表演“三位一体”在消费社会下的“符号化” | 第41-43页 |
| 4.3 演员艺术表演“三位一体”在大众传播视域下的“扁平化传播” | 第43-45页 |
| 4.4 演员艺术表演“三位一体”在新媒体视域下的“病毒式传播” | 第45-46页 |
| 4.5 演员艺术表演“三位一体”在新媒体视域下的“强反馈” | 第46-48页 |
| 第5章 大众传播视域下演员艺术表演“三位一体”的发展探讨 | 第48-53页 |
| 5.1 演员成为表演艺术在大众传播中的“守门人” | 第49页 |
| 5.2 演员艺术表演“三位一体”在大众传播中竞争力的提升 | 第49-50页 |
| 5.3 演员作为社会联结纽带和文化传承枢纽的功能强化 | 第50-53页 |
| 结论 | 第53-54页 |
| 致谢 | 第54-55页 |
| 参考文献 | 第55-57页 |
| 攻读学位期间取得学术成果 | 第57页 |
