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歌剧艺术
戏剧视角下的歌剧--彼得·格莱姆斯
情感的驱使成就新的表现--歌剧《奥菲欧》研究
歌剧中的戏剧节奏问题研究--以歌剧《奥泰罗》与原话剧的比较为例
斯特拉文斯基歌剧式清唱剧《俄狄浦斯王》研究
歌剧《唐璜》的人物塑造与启示
领略歌剧《游吟诗人》中鲁纳伯爵唱段的艺术价值
普契尼风格的宣叙调与咏叹调--以“人们叫我咪咪”为例
普契尼歌剧《图兰朵》的剧本分析
意大利歌剧繁荣发展的原因探究
威尔第歌剧《茶花女》女高音精彩唱段的演唱研究
琼·萨瑟兰对露琪亚之演绎--以《四周是多么寂静》为例
威尔第歌剧咏叹调花腔技法研究--以三首经典唱段为例
普契尼歌剧悲情女高音角色塑造与演唱探究--以《艺术家的生涯》、《蝴蝶夫人》、《托斯卡》为例
莫扎特经文歌《欢乐颂》的分析、演唱及教学
歌剧《艺术家的生涯》中咪咪形象塑造的实践性探索
歌剧《阿依达》中两位“公主”的音乐形象塑造
莫扎特喜歌剧《女人心》的艺术特征及主要唱段的演唱特点
音乐剧《锦城春色》—音乐表现分析
论古诺歌剧中女主角的人物塑造和声音处理--以《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》为例
论歌剧《波希米亚人》中两位女性人物形象的塑造
普契尼歌剧《修女安杰丽卡》中咏叹调《没有妈妈》的音乐与演唱分析
论瓦阁纳“乐剧”与“传统歌剧”的差异
佩里歌剧《尤丽迪西》人文主义情感色彩的分析
莫扎特式男中音与威尔第式男中音之歌剧角色的比较分析
普契尼歌剧的真实主义艺术特征--以《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》为例
论浪漫主义中后期法国歌剧中的异域情调--以“卡门”的三首咏叹调为研究载体
论普契尼歌剧《曼侬·莱斯科》中主人公的人物定位--与马斯涅同名歌剧《曼侬》比较
浅析莫扎特的歌剧《剧院经理》
贝利尼歌剧《诺尔玛》的分析与演唱
论威尔第的歌剧《茶花女》中阿尔弗雷多的人物塑造
歌剧《玫瑰骑士》的角色研究--“元帅夫人”的人物形象、音乐特点及其对于歌剧表演的要求
威尔第歌剧《命运的力量》中莱奥诺拉的角色塑造
追求生命的价值——比才歌剧《卡门》解读
歌剧舞台艺术与时代发展--2005年萨尔兹堡音乐节上新版《茶花女》的启示
浅析圣—桑歌剧《参孙与达丽拉》中达丽拉的形象塑造——达丽拉三首咏叹调的演绎
音乐剧《Leitmotiv》中的电子音乐手段探析
剖析佩戈莱西（Pergolesi）及其作品——《圣母悼歌》（STABAT MATER）
歌剧《图兰朵》中两位女性人物音乐形象的比较
威尔第歌剧《路易莎·米勒》的研究
卡门—歌剧中推动戏剧情节发展的成功人物形象典范
宗教阴影下的悲情演绎--论歌剧《清教徒》的女主角的人物塑造
歌剧《电话》中露西一角的形象分析
多尼采蒂歌剧《拉美莫尔的露琪亚》中恩里科勋爵的人物塑造--我的舞台实践感受
浅谈普契尼的歌剧《波西米亚人》中的重唱--我的艺术实践之感受
莫扎特与普契尼歌剧中女高音咏叹调艺术风格之比较
以八首经典重唱为例谈西方歌剧中的重唱艺术
威尔第歌剧《唐卡洛》中唐卡洛音乐形象塑造与分析
歌剧选段《恨似高山仇似海》的理解和演绎
贝利尼歌剧《诺尔玛》《梦游女》《清教徒》中塑造女主角形象的艺术手段及风格特征
威尔第歌剧的创作特征及女高音咏叹调的演唱研究
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