当前位置:
首页
--
艺术
--
音乐
--
音乐技术理论与方法
歌唱发声“协调”问题之我见--以《茶花女》“为什么”选段为例
论舒伯特《冬之旅》的演唱与教学
从跳音练声曲所引发的思考--关于美声歌唱中跳音技能的初步研究
普朗克艺术歌曲特点之研究--以声乐套曲《麦秆抽签的游戏》为例
浅析歌剧《原野》的音乐创作及主要唱段的戏剧功能
仿佛倒映,仿佛梦境--论塔可夫斯基的电影音乐
拉赫玛尼诺夫的浪漫曲创作
歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》中塔吉娅娜的咏叹调
当代世界著名花腔女高音——琼·萨瑟兰
里盖蒂小提琴协奏曲第一乐章之音乐构成
声乐训练与戏剧台词
浅析沃尔夫《缪利克歌集》音乐与诗的结合
常留柱编著的《藏族歌曲声乐教学曲集》的探讨与研究
小水井苗族唱诗班美声唱法及溯源初探
陆在易音乐抒情诗《中国,我可爱的母亲》创作技法研究
严谨与创新的完美结合--《狂喜之诗》创作特点分析研究
歌剧《江姐》中“江姐”的人物形象塑造和演唱艺术处理
探索与收获--1996-2000年《音乐创作》钢琴音乐文献的和声研究
视唱练耳有效性教学初论
从《歌剧魅影》中唱段分析看音乐剧声乐演唱特征
环绕声前方三声道全指向传声器阵列声像定位初探
昆曲商调曲牌曲腔关系研究
音乐剧歌曲研究--三部国产音乐剧歌曲分析引发的思考
音乐传承的时代变迁--对一位开封市二夹弦传承人的个案研究
大弦戏音乐初探
动机及其在传统奏鸣曲式主题、过渡、展开中的运动模式
从全国青年歌手电视大奖赛看中国当代民族声乐的发展
黄梅戏行腔在民歌演唱中的运用
论数字音乐作曲
《悲惨世界》的主题与主题发展
拉威尔舞剧音乐《达芙尼与克罗埃》第二乐队组曲的配器色彩
音律听觉中的音程听觉训练研究
福雷艺术歌曲和声技法初探
“EARS”在中国适用性研究
论歌唱的民族风格
卡巴列夫斯基《二十四首前奏曲》结构分析
论声乐文学的体裁风格
论关牧村声乐艺术风格的形成及特点
高师视唱练耳“民族音乐多声思维”教学的初步研究
我对男高音的再认识
新时期民族声乐唱法元素之浅析
培养一专多能复合型歌唱人才的具体实践
试论声乐表演在电视中的特殊性及处理方法
美声唱法在少数民族地区的发展与融合研究--以呼伦贝尔地区草原歌曲为例
当代流行歌曲歌词的修辞策略
高师声乐集体课教学中微格教学法的应用研究
本尼迪克特花腔艺术歌曲《金丝鸟》的演唱思考
以字行腔--以《诽谤》为例探究外文作品演唱中达到“声情并茂”的一种手段
歌唱技巧与艺术表现--《咏梅》的演唱分析
歌曲《送上我心头的思念》的艺术特征及演唱分析
上一页
[116]
[117]
[118]
[119]
[120]
下一页