当前位置：
首页
--
艺术
--
音乐
谢德林《卡门组曲》配器析要
以“变”求“不变”--当代琵琶创作对传统琵琶文曲的继承与发展
浅析民族乐器在现场演奏中的若干拾音技巧--恭王府大戏楼录音实践应用
基于实践基础上气息支点的学理探讨
库木勒节中达斡尔族传统音乐传承与创新研究--以富拉尔基区达斡尔族为例
贝多芬声乐套曲《致远方的爱人》的音乐与演唱分析
论元素性方法在钢琴基础教学中的运用
将《嵩山印象》柳琴与琵琶双协奏改编为阮的双协奏的构想
塞缪尔·阿德勒《第五交响曲—我们的回声》音乐创作浅析
在钢琴演奏中如何更好的理解共性与个性的关系
和声学视角下对《斯拉夫舞曲》的研究
克莱门蒂钢琴作品《名手之道》的动力作用研究
向他们共同的“女神”-克拉拉·舒曼致敬--以舒曼与勃拉姆斯的两首艺术歌曲为例
浅析雅洛斯瓦夫·卡普辛斯基交互新媒体作品中的音画对应关系--以《汁液》与《Counter lines》为例
巴赫《恰空舞曲》与伊萨伊《缠绕》的对比研究
布鲁克纳《D小调弥撒曲》复调技法研究
中国高师音乐课程逻辑反思与建构
贝多芬和舒伯特同词艺术歌曲《阿德拉伊德》比较与演唱研究
计算机绘谱在电子音乐创作及教学中的应用实践
舒曼钢琴套曲《克莱斯勒偶记》风格研究
斯蒂尔舞剧音乐《萨基》研究
肖斯塔科维奇和朱践耳的同名管弦乐《节日序曲》之比较分析
从扬琴作品《土家摆手舞曲》和《狂想曲》浅析不同时期扬琴作品的创作特征
莫扎特女高音咏叹调的音乐特点--以四首咏叹调为例
音乐教学范式双重建构—音乐作品存在与母语存在
沃尔夫《莫里克歌曲集》研究
德彪西《意象集》I创作特点与演奏分析
内蒙古风格民族歌曲研究--以乌兰托嘎的作品为例
威尔第歌剧《弄臣》中男中音唱段的艺术特色研究
土族音乐源流考
歌唱的辩证法--对立统一规律在实践中的作用
初探格鲁贝洛娃的演唱技术
论普罗科菲耶夫《D大调第二小提琴奏鸣曲》
钢琴击弦机结构演变的研究
理查·施特劳斯四首歌OP.27的分析与演唱
演奏的本质体现多于大量的美学修饰--勋伯格创作与演奏理念研究
论高韶青的二胡艺术
舒伯特艺术歌曲《魔王》钢琴伴奏对意境的烘托
浅析莫扎特歌剧《费加罗婚礼》中伯爵夫人的音乐形象
肖邦《F大调第二叙事曲》（Op.38）曲式分析与演奏研究
综合性大学声乐表演专业发展现状分析研究--以重庆大学为例
美国作曲家李伯曼钢琴作品《Gargoyles》演奏研究
李岚清音乐教育思想的初探
浅谈瓦格纳艺术歌曲《维森东克之歌》的演唱风格
背景音乐在动画中的应用
《两地曲》的分析与演唱诠释
马林巴琴多槌演奏技巧的探究
论《海风阵阵愁煞人》的艺术特点及演唱特点
《两地曲》的相思情感体现及其演唱分析
论章绍同室内乐作品《酒狂》的结构与审美特征
上一页
[32]
[33]
[34]
[35]
[36]
下一页
