当前位置：
首页
--
艺术
--
音乐
--
器乐理论与演奏法
《普罗旺斯图画》的“形”与“神”
浅谈小提琴演奏中的用力和放松
论大提琴调性训练在乐队演奏中的重要性
论大提琴如何在乐队中更好的演奏交响乐
手风琴民族化作品《阴山岩画印象—狩猎》艺术分析
谭盾《八幅水彩画的回忆》分析与演奏要点
四手联弹《Sonatina For Piano Duet》音乐分析与演奏解读
现阶段中国社会钢琴考级教材的比较研究
钢琴组曲《巴蜀之画》的民族特色与演奏技法
论柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》op.59中的民族性
黄虎威《嘉陵江幻想曲》的音乐特征分析与演奏诠释
斯克里亚宾《第一钢琴奏鸣曲》作品六号之创作分析与演奏研究
门德尔松《升F小调幻想曲（op.28）》的风格把握与演奏特征研究
维尼亚夫斯基《A大调波兰舞曲》风格特征与演奏剖析
《维厄当第四小提琴协奏曲》第一乐章演奏技巧分析
贝多芬《c小调32变奏曲》（Wo0 80）音响版本比较研究及演奏启示
论德彪西钢琴作品《贝加摩组曲》的风格特征及演奏诠释
《回旋曲—为手风琴与双二胡而作》的创作特色与手风琴演奏技法分析
亨德米特《长号奏鸣曲》的演奏技法探究
对斯卡拉蒂奏鸣曲创作风格及在自由低音手风琴上的应用
论米夏克《e小调第二奏鸣曲》的音乐与演奏
上海音乐学院小号教学的历史沿革及研究
《舒曼C大调幻想曲OP.17》的演奏与教学价值
亨德米特《长笛奏鸣曲》演奏技术诠释
论德彪西钢琴作品中的异国风--以《24首前奏曲》、《儿童天地》、《版画集》为例
对巴赫《g小调大提琴奏鸣曲》指法的探究--以三个不同编订版本的第一、二乐章为例
六连音节奏型在爵士鼓演奏中的训练与运用
不同琴型对诠释音乐作品的影响探究--斯式和瓜式小提琴音色的对比分析
谢苗诺夫《奏鸣曲一号》作品分析和演奏技法研究
从个人学琴经历看小提琴教学中的“因材施教”
双排键电子琴在普及音乐教育中的探索与思考
对安吉列斯手风琴作品音乐风格分析
论古柏杜丽娜巴扬独奏作品《期望奏鸣曲》
天津星空琴行与刘诗昆钢琴艺术中心经营管理对比研究
芬兰近现代作品《孤独》的音乐探究
以《蓝色狂想曲》为例谈双排键管弦乐作品的改编
上海四重奏团的职业化运作研究
巴托克《六首保加利亚节奏舞曲》的节奏与演奏分析
佩特里·马克欧恩《探戈托卡塔》分析探究
论塞缪尔·巴伯《纪念小品》的艺术特色与演奏技巧
索菲亚·古柏杜丽娜《发自深处》的音乐风格与演奏分析
双排键电子琴改编曲的演奏艺术探究--以《蓝色狂想曲》为例
“变”与“不变”的统一—李斯特钢琴改编曲《致远方的爱人》（R124，SW469）的改编手法探究及演奏诠释
论西方钢琴夜曲的演变
硕士研究生小提琴毕业音乐会设计与曲目分析
论《莫扎特d小调第二十钢琴协奏曲》作品K466的演奏分析
论儿童钢琴启蒙阶段的穿指、跨指技术的基本要领及教学建议
从电影音乐到小提琴协奏曲--科恩戈尔德《D大调小提琴协奏曲》音乐风格与演奏技术
钢琴诗人的弦乐诗篇--肖邦《辉煌的波兰舞曲》研究
儿童钢琴教学中“三对关系”的探究
上一页
[11]
[12]
[13]
[14]
[15]
下一页
