当前位置：
首页
--
艺术
--
音乐
杜鸣心钢琴组曲《红色娘子军》研究
柯达伊·佐尔丹组曲《哈里·亚诺什》和声技法研究
论中国原创歌剧对西方歌剧创作手法的借鉴与创新--以国家大剧院推出的几部原创歌剧为例
赵季平与约翰.威廉姆斯电影音乐的创作
筝曲《云岭音画》的艺术风格
库夏科夫巴扬音乐风格与《第七奏鸣曲》的演奏分析
巴扬演奏中对作品完整性把握的培养
肖斯塔科维奇钢琴组曲《格言》（op.13）的音乐探析
美声教学中的发声机制与语音的分析初探--以白萌教授教学为实例
托斯蒂艺术歌曲的演唱实践研究--以《我不再爱你》为例
中国钢琴曲的创作特点与美学意蕴
陕北民间歌手张天恩艺术成就探析
施光南艺术歌曲的创作特征及艺术表现--以《祝酒歌》为例
巴赫b小调长笛奏鸣曲研究
伏拉斯基拉夫·佐罗塔耶夫第一《儿童组曲》作品分析研究及演奏技巧的探索
理性冷静、均衡和谐之作--析塞扎尔·弗朗克的《交响变奏曲》
肖邦《第一钢琴协奏曲》的文本及演奏技术分析
“悲情英雄”肖邦--以作品28号为例浅析《肖邦二十四首前奏曲》的音乐性格和色彩
将流行音乐元素应用于视唱练耳教学的探究
扬琴独奏曲《黄梅随想》作品与演奏分析
探析巴赫《哥德堡变奏曲》的创作风格和演奏布局
梦幻、诗意与激情的碰撞，论舒曼作品OP.9《狂欢节》中技巧与情感的结合
法国视唱练耳教学研究与思考
浅谈古典时期圆号创作风格及其时代影响
大管簧片制作和调试
贝多芬小提琴奏鸣曲的创作风格及演奏实践探寻--以《第七小提琴奏鸣曲》为例
维尼亚夫斯基《浮士德主题幻想曲》的解析
《乐府传声》及其在现行声乐艺术中的借鉴研究
浅析声乐教学与演唱中的对立统一规律
从弦乐演奏解读三重奏版本的巴赫《哥德堡变奏曲》
悲痛的“挽歌”--以舒伯特D.784为个案演奏探究
德彪西《贝加摩组曲》弹奏方法及音乐处理探究
斯克里亚宾演奏风格研究--以早期小型钢琴曲分析为例
崔世光钢琴作品初探--以四首代表性钢琴作品为例
针对作曲专业学生钢琴教学的几点思考--以贝多芬《C大调第三钢琴奏鸣曲》第一乐章为例
月落…愁眠…--探析古筝协奏曲《枫桥夜泊》
“秦派二胡”与陕西声腔音乐
拉赫玛尼诺夫《升c小调前奏曲》音乐研究
浅论勃拉姆斯晚期钢琴小品作品118的创作风格及演绎
《肖邦b小调第一钢琴谐谑曲教学初探》
“死亡”主题在浪漫主义时期，音乐作品中的表现--以三部作品为例
晚明主情思潮的嬗变
论钢琴伴奏在歌剧排练中的作用--以《魔笛》为例
从“迦陵频伽”图像的象征意义看唐代佛教音乐美学思想
邓斯泰布尔的新音乐--审思西方音乐史中的“英国音乐现象”
饶余燕钢琴音乐作品初探--以《长安古乐复调小品三首》为例
卡尔·尼尔森《长笛协奏曲》赏析
布索尼改编巴赫“恰空”的研究与诠释
浅析舒曼艺术歌曲的艺术价值及演唱要点--以《妇女的爱情与生活》第四首为例
初探“打哈欠”式的呼吸方法在歌唱中的运用--羊为军教授声乐教学法研究
上一页
[246]
[247]
[248]
[249]
[250]
下一页
