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器乐理论与演奏法
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键盘、簧乐理论和演奏法
德沃夏克钢琴作品Op.101音乐研究
钢琴协奏曲《黄河》中的伴奏音乐元素研究
俄罗斯钢琴家瓦洛多斯钢琴改编曲研究
四川高校音乐教育专业钢琴教学抽样调查与研究
美学分析在钢琴音乐作品演奏“学”之环节的运用研究
关于钢琴音乐表演艺术的几点美学思考
对我国当代两部儿童钢琴组曲的技法研究
论格什温钢琴作品的爵士风格--比较《蓝色狂想曲》与《第二狂想曲》两首作品风格的异同
浅谈钢琴音乐的跨界现象
李斯特《旅行岁月—瑞士》演奏与教学研究
舒伯特十六首德国舞曲的创作特征与演奏分析
《八幅水彩画的回忆》的民族特征及演奏分析
论肖邦玛祖卡舞曲所蕴含的波兰民族元素
贝多芬奏鸣曲《Opus 13 No.8（悲怆）》与《Opus 81a（告别）》的比较研究以及演奏诠释
“弹琴”与“谈情”
肖邦《e小调第一钢琴协奏曲》研究
巴赫《意大利协奏曲》的研究与分析
王西麟《钢琴协奏曲》OP.56的创作研究
论听觉思维在钢琴学习中的作用
论拉威尔的钢琴音乐创作及其作品《水之嬉戏》研究
声乐演唱对钢琴演奏的学习迁移初探
浅析爵士乐与钢琴的融合及其在钢琴教学中的应用
肖邦第一叙事曲（NO.1 OP.23）演奏分析与教学启示
勃拉姆斯《d小调叙事曲》的创作特征与演奏特点
浅析钢琴学习中音乐记忆的形成机制与策略
勃拉姆斯三首钢琴奏鸣曲的创作特征与演奏阐释
俄罗斯的巴扬手风琴音乐—佐拉塔耶夫《奏鸣曲二号》
黎英海钢琴作品《夕阳箫鼓》民族化元素及演奏研究
人体生理结构、演奏运动与音乐表现的关系研究
《平静的行板与华丽的大波兰舞曲》作品22的乐谱版本比较研究
舒曼《g小调第二钢琴奏鸣曲》演奏研究
民族风格在钢琴音乐中的演奏探析--以《长短组合》与《阿根廷舞曲》为例
舒曼《a小调钢琴协奏曲》演奏特征研究
钢琴演奏中想象的运用--以舒曼的钢琴套曲《蝴蝶》为例
德彪西、拉威尔钢琴作品中西班牙风格的不同体现--分析比较《格拉纳达之夜》和《小丑的晨歌》
李斯特第九首《匈牙利狂想曲》浅析
谢苗诺夫《奏鸣曲一号》创作手法与演奏技巧探究
张朝钢琴曲《皮黄》的一度创作研究和二度创作分析
倪洪进钢琴艺术研究
贝多芬《降A大调钢琴奏鸣曲》（Op.26）第一乐章研究
试论钢琴曲《皮黄》的戏曲音乐元素及其演奏版本比较分析
俄罗斯钢琴学派综述
黎英海和他的钢琴作品《民歌钢琴小曲50首》
圣桑《六首音乐会钢琴练习曲》Op.111的创作与演奏探究
论戈多夫斯基《53首以肖邦练习曲为素材改编的练习曲》的演奏与应用--以Op.10 No.1与Op.25 No.10为例
高等音乐院校本科钢琴伴奏能力培养研究
浪漫时期钢琴演奏技法的演进
拉赫玛尼诺夫《24首钢琴前奏曲》的解析与演绎--以《Op.3之2》、《Op.23之5》、《Op.32之12》为例
爱抚般的演奏--对勃拉姆斯《A大调钢琴小提琴奏鸣曲》（op.100）的浅析及演奏心得
情怀法兰西--试论弗朗西斯 普朗克（Francis Poulenc）《钢琴、双簧管与巴松三重奏》中的演奏与合作
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