弹拨乐器为曲艺音乐伴奏的艺术特征--以北京单弦和苏州弹词为例
摘要 | 第1-4页 |
Abstract | 第4-7页 |
前言 | 第7-10页 |
第一章 曲艺伴奏中相关弹拨乐器的特征与演进 | 第10-18页 |
第一节 曲艺音乐及弹拨乐器的特性 | 第10-13页 |
一、曲艺音乐的特征 | 第10-12页 |
(一)、说唱性 | 第10-12页 |
(二)、叙述性 | 第12页 |
二、弹拨乐器的特征 | 第12-13页 |
(一)、点状音色的节奏感 | 第12-13页 |
(二)、随腔入兴 | 第13页 |
第二节 三弦、琵琶在曲艺音乐中的主要历史记载 | 第13-15页 |
一、三弦与曲艺音乐 | 第13-14页 |
二、琵琶与曲艺音乐 | 第14-15页 |
第三节 单弦、弹词伴奏艺术的形式演进 | 第15-17页 |
一、单弦伴奏艺术的形式演进 | 第15-16页 |
二、弹词伴奏艺术的形式演进 | 第16-17页 |
小结 | 第17-18页 |
第二章 单弦与弹词中伴奏与唱腔的关系 | 第18-41页 |
第一节 “共性音乐材料” | 第18-26页 |
一、单弦的共性音乐材料 | 第18-24页 |
(一)、曲牌 | 第18-21页 |
(二)、岔曲过门 | 第21-23页 |
(三)、乐器定弦与转调 | 第23-24页 |
二、弹词的共性音乐材料 | 第24-26页 |
(一)、书调 | 第24-26页 |
(二)、乐器定弦与转调 | 第26页 |
第二节 伴奏与唱腔的横向关系——垫补 | 第26-32页 |
一、唱腔进入伴奏 | 第26-30页 |
(一)、单弦 | 第27-28页 |
(二)、弹词 | 第28-30页 |
二、伴奏进入唱腔 | 第30-32页 |
(一)、交替式 | 第30-31页 |
(二)、重合式 | 第31-32页 |
第三节 伴奏与唱腔的纵向关系——托腔 | 第32-40页 |
一、平行关系 | 第32-35页 |
(一)、严格平行 | 第33页 |
(二)、简单加花(减花) | 第33-35页 |
(三)、节奏错位 | 第35页 |
二、支声关系 | 第35-40页 |
(一)、复杂加花 | 第35-37页 |
(二)、音型支撑 | 第37-40页 |
(三)、弹词中琵琶、三弦产生支声的若干因素 | 第40页 |
小结 | 第40-41页 |
第三章 单弦、弹词音乐的伴奏功能 | 第41-64页 |
第一节 结构功能 | 第41-48页 |
一、宏结构 | 第41-45页 |
(一)、岔曲结构 | 第42-44页 |
(二)、牌子曲结构 | 第44-45页 |
二、微结构 | 第45-48页 |
(一)、乐节型小过门 | 第45-47页 |
(二)、单个音小过门 | 第47-48页 |
第二节 节奏功能 | 第48-53页 |
一、对声腔的节奏支撑与推动 | 第48-51页 |
(一)、有板唱腔 | 第49页 |
(二)、散板唱腔 | 第49-51页 |
二、对表演做功的节奏制约与规范引导 | 第51-53页 |
(一)、显性节奏 | 第51-53页 |
(二)、隐形节奏 | 第53页 |
第三节 造型功能 | 第53-63页 |
一、乐器音色与演奏技法的造型性 | 第53-58页 |
(一)、弹词中琵琶音色与演奏技法的造型性 | 第54-56页 |
(二)、单弦中大三弦音色与演奏技法的造型性 | 第56-58页 |
二、随腔伴奏的流派特色 | 第58-63页 |
(一)、沈俭安—薛筱卿 | 第58-60页 |
(二)、张鉴庭—张鉴国 | 第60-61页 |
(三)、朱雪琴—郭彬卿 | 第61-63页 |
小结 | 第63-64页 |
结语 | 第64-68页 |
一、地域文化 | 第64页 |
二、场域文化 | 第64-68页 |
(一)、场域·表演者 | 第65-66页 |
(二)、乐器·音响 | 第66页 |
(三)、观演关系·唱伴关系 | 第66-68页 |
参考文献 | 第68-71页 |
附录 | 第71-75页 |
致谢 | 第75页 |