陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》中男主角石娃演唱分析
| 摘要 | 第5-6页 |
| ABSTRACT | 第6页 |
| 第1章 绪论 | 第9-14页 |
| 1.1 课题来源及研究意义 | 第9-10页 |
| 1.2 国内外研究现状 | 第10-13页 |
| 1.3 研究方法 | 第13-14页 |
| 第2章 陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》概况 | 第14-19页 |
| 2.1 陕北秧歌剧起源及发展历程 | 第14-15页 |
| 2.2 陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》创编团队概况 | 第15-17页 |
| 2.2.1 “米脂婆姨绥德汉”缘由 | 第15页 |
| 2.2.2 《米脂婆姨绥德汉》编创作背景 | 第15-17页 |
| 2.3 《米脂婆姨绥德汉》创新与突破 | 第17-18页 |
| 2.3.1 题材上的创新与突破 | 第17页 |
| 2.3.2 音乐上的创新与突破 | 第17页 |
| 2.3.3 视听效果上的创新与突破 | 第17-18页 |
| 2.4 本章小结 | 第18-19页 |
| 第3章 剧中的主要人物关系以及石娃人物特征分析 | 第19-22页 |
| 3.1 陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》剧情解读 | 第19-20页 |
| 3.2 剧中主要人物关系的梳理(见表3-1) | 第20-21页 |
| 3.3 男主角石娃人物特征分析 | 第21页 |
| 3.4 本章小结 | 第21-22页 |
| 第4章 男主角石娃剧中主要唱段音乐本体分析 | 第22-36页 |
| 4.1 《黄河里划桨》唱段音乐分析 | 第22-29页 |
| 4.1.1 剧情解读 | 第22-24页 |
| 4.1.2 音乐分析 | 第24-29页 |
| 4.2 《叫声妹妹泪莫流》唱段音乐分析 | 第29-33页 |
| 4.2.1 剧情解读 | 第29-30页 |
| 4.2.2 音乐分析 | 第30-33页 |
| 4.3 《正月里驾辕二月里走》唱段音乐分析 | 第33-34页 |
| 4.3.1 音乐结构分析 | 第33页 |
| 4.3.2 调式分析 | 第33-34页 |
| 4.3.3 旋律分析 | 第34页 |
| 4.3.4 音程分析 | 第34页 |
| 4.3.5 节奏分析 | 第34页 |
| 4.4 本章小结 | 第34-36页 |
| 第5章 男主角石娃在剧中的演唱分析 | 第36-48页 |
| 5.1 唱腔中方言的运用 | 第36-39页 |
| 5.1.1 鼻腔音的运用 | 第36-37页 |
| 5.1.2 叠词的运用 | 第37-39页 |
| 5.1.3 衬词的运用 | 第39页 |
| 5.2 剧中石娃的唱腔分析 | 第39-44页 |
| 5.2.1 唱词的咬字归韵 | 第39-40页 |
| 5.2.2 气息的运用 | 第40-44页 |
| 5.3 剧中石娃的舞台表演分析 | 第44-47页 |
| 5.3.1 面部表情的分析 | 第45页 |
| 5.3.2 肢体语言的分析 | 第45-46页 |
| 5.3.3 秧歌部分的分析 | 第46-47页 |
| 5.4 本章小结 | 第47-48页 |
| 结论 | 第48-50页 |
| 参考文献 | 第50-52页 |
| 攻读硕士学位期间承担的科研任务与主要成果 | 第52-53页 |
| 致谢 | 第53-54页 |
| 硕士研究生毕业独唱音乐会节目单及光盘 | 第54页 |
