| 中文摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 序言 | 第8-10页 |
| 第一章 歌剧《江姐》创作的时代背景 | 第10-13页 |
| 第一节 歌剧《江姐》剧情简介 | 第10页 |
| 第二节 歌剧《江姐》创作的历史背景 | 第10-11页 |
| 第三节 歌剧《江姐》词曲的创作历程 | 第11-13页 |
| 第二章 歌剧《江姐》“经典唱段” | 第13-67页 |
| 第一节 《江姐》“经典唱段”的人物形象塑造 | 第13-14页 |
| 第二节 《江姐》“经典唱段”演唱形式 | 第14-19页 |
| 第三节 歌剧《江姐》“经典唱段”音乐风格 | 第19-25页 |
| 1、采腔 | 第19-20页 |
| 2、死腔活唱 | 第20-22页 |
| 3、板式变化 | 第22-25页 |
| 第四节 《江姐》“经典唱段”的作品分析 | 第25-47页 |
| 1、《红梅赞》分析 | 第26-31页 |
| 2、《我为共产主义把青春贡献》分析 | 第31-38页 |
| 3、《五洲人民齐欢笑》分析 | 第38-47页 |
| 第五节“经典唱段”的演唱方法及技巧 | 第47-63页 |
| 1、《红梅赞》的演唱分析 | 第48-51页 |
| 2、《我为共产主义把青春贡献》的演唱分析 | 第51-57页 |
| 3、《五洲人民齐欢笑》的演唱分析 | 第57-63页 |
| 第六节 歌剧《江姐》“经典唱段”的舞台表演分析 | 第63-67页 |
| 第三章 歌剧《江姐》“经典唱段”的历史贡献及对 中国歌剧发展的影响 | 第67-70页 |
| 第一节 我国歌剧创作的三个时期 | 第67页 |
| 第二节 延续并完善东方戏曲与西方歌剧融合的创作手法 | 第67-68页 |
| 第三节大胆尝试在现代歌剧中融入四川地区民族音乐 | 第68页 |
| 第四节 为中国歌剧创作开启了新的思路 | 第68-70页 |
| 第四章 论文的结束语 | 第70-71页 |
| 主要参考文献目录 | 第71-72页 |
| 攻读学位期间公开发表的论文 | 第72-73页 |
| 附录一：歌剧《江姐》剧照 | 第73-75页 |
| 致谢 | 第75-76页 |