摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4页 |
目录 | 第5-7页 |
绪论 | 第7-10页 |
第1章 概述威尔第中期创作 | 第10-12页 |
1.1 威尔第中期创作时代背景 | 第10-11页 |
1.1.1 18—19世纪的意大利 | 第10页 |
1.1.2 浪漫与真实的碰撞 | 第10-11页 |
1.2 中期歌剧主要作品 | 第11-12页 |
第2章 中期作品——歌剧《命运之力》 | 第12-24页 |
2.1 歌剧《命运之力》 | 第12-13页 |
2.1.1 《命运之力》简介 | 第12-13页 |
2.1.2 《命运之力》人物关系 | 第13页 |
2.2 莱昂诺拉及咏叹调《安宁、安宁》 | 第13-17页 |
2.2.1 女主人公莱昂诺拉 | 第13-14页 |
2.2.2 咏叹调《安宁、安宁》结构特征 | 第14-16页 |
2.2.3 咏叹调《安宁、安宁》音乐语言 | 第16页 |
2.2.4 咏叹调《安宁、安宁》的戏剧冲突 | 第16-17页 |
2.3 著名歌唱家的演绎及自身体会 | 第17-24页 |
2.3.1 具有爆发力的黑人女高音莱昂蒂.普莱斯的《安宁,安宁》 | 第18-19页 |
2.3.2 具有韧劲的东欧女高音安吉拉·乔治乌的《安宁,安宁》 | 第19-21页 |
2.3.3 具有冲击力的中国女高音歌唱家孙秀苇的《安宁,安宁》 | 第21-22页 |
2.3.4 自我演唱体会 | 第22-24页 |
第3章 威尔第中期歌剧创作的审美取向 | 第24-31页 |
3.1 影响威尔第中期创作审美取向的因素 | 第24-25页 |
3.1.1 家庭因素 | 第24页 |
3.1.2 外界环境因素 | 第24-25页 |
3.2 中期创作的审美取向 | 第25-27页 |
3.2.1 选材以国家、民族为创作作主题 | 第25页 |
3.2.2 作品的结构宏大 | 第25-26页 |
3.2.3. 戏剧性的审美选择 | 第26页 |
3.2.4 乐队配器,合唱烘托的大制作 | 第26-27页 |
3.2.5 演唱上的审美要求 | 第27页 |
3.3 演绎戏剧性咏叹调应具备的条件 | 第27-31页 |
3.3.1 饱满充足的气息 | 第28页 |
3.3.2 滑音和颤音的熟练运用 | 第28-29页 |
3.3.3 良好的共鸣腔体 | 第29页 |
3.3.4 提高自身文化修养,将唱歌技巧与歌唱角色紧密结合 | 第29-31页 |
结语 | 第31-32页 |
参考文献 | 第32-34页 |
致谢 | 第34-35页 |
攻读学位期间的研究成果 | 第35页 |