动作类电影音乐计算机高能效制作方法探讨
| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第7-10页 |
| 第一节 课题来源 | 第7页 |
| 第二节 研究背景与意义 | 第7页 |
| 第三节 前人研究综述 | 第7-10页 |
| 一、国内研究现状 | 第8页 |
| 二、国外研究现状 | 第8-9页 |
| 三、研究综述总结 | 第9-10页 |
| 第一章 动作类电影音乐不同情景模式下的创作技巧 | 第10-22页 |
| 第一节 动作类电影中的“音乐情景模式”分类 | 第10-17页 |
| 1.1.1 追逐模式 | 第11-12页 |
| 1.1.2 打斗模式 | 第12-13页 |
| 1.1.3 暗示模式 | 第13-14页 |
| 1.1.4 心理活动模式 | 第14-16页 |
| 1.1.5 人物出场模式 | 第16-17页 |
| 第二节 弦乐声部常用织体与演奏技巧 | 第17-18页 |
| 1.2.1 短弓类演奏法实例分析 | 第18页 |
| 第三节 管乐声部常用织体与演奏技巧 | 第18-19页 |
| 第四节 打击声部常用织体与演奏技巧 | 第19-20页 |
| 第五节 电声乐器的常用织体与演奏技巧 | 第20页 |
| 第六节 地域性乐器的常用织体与演奏技巧 | 第20-21页 |
| 第七节 电子合成音色的常用手法 | 第21-22页 |
| 第二章 动作类电影音乐高能效创作与制作方法研究 | 第22-30页 |
| 第一节 多种类采样音源的协同使用 | 第23-24页 |
| 2.1.1 采样音源的选择思维 | 第23页 |
| 2.1.2 采样器多通道输出的模块化思维 | 第23-24页 |
| 第二节 模块化思维的制作技巧 | 第24-28页 |
| 2.2.1 弦乐的高能效制作技巧 | 第24-25页 |
| 2.2.2 打击乐器的高能效制作技巧 | 第25-28页 |
| 第三节 声音合成设计以及噪音设计 | 第28-30页 |
| 2.3.1 合成器声音设计概述 | 第28页 |
| 2.3.2 与传统乐队结合的乐音设计 | 第28页 |
| 2.3.3 动作类电影音乐的噪音设计 | 第28-30页 |
| 第三章 动作类电影结合“音势”的艺术化创作 | 第30-35页 |
| 第一节 “音势”的定义与应用 | 第30页 |
| 第二节 “音势”的解析 | 第30-31页 |
| 第三节 “音势”的实例分析以及高能效制作技巧 | 第31-35页 |
| 结语 | 第35-36页 |
| 致谢 | 第36-37页 |
| 参考文献 | 第37-38页 |
| 作者简介 | 第38页 |
| 笔者在硕士阶段发表（录用）的文章 | 第38页 |
