| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 第一章 绪论 | 第9-15页 |
| 第一节 本论题的研究对象 | 第10-12页 |
| 一、作曲家生平 | 第10-11页 |
| 二、作品介绍 | 第11页 |
| 三、选题缘由 | 第11-12页 |
| 第二节 本论题的研究意义与价值 | 第12-13页 |
| 第三节 本论题的研究历史与现状 | 第13-14页 |
| 第四节 本论题的研究方法与手段 | 第14-15页 |
| 第二章 作品整体分析 | 第15-32页 |
| 第一节 电子音色与钢琴音色之间的关系 | 第15-16页 |
| 一、“实时”技术 | 第15-16页 |
| 二、本曲中电子音乐与钢琴的关系 | 第16页 |
| 第二节 结构布局 | 第16-22页 |
| 一、并列原则 | 第18页 |
| 二、再现原则 | 第18-19页 |
| 三、变奏原则 | 第19-22页 |
| 第三节 音高素材的运用 | 第22-32页 |
| 一、大二度+小二度核心材料 | 第23页 |
| 二、核心材料在作品的运用 | 第23-30页 |
| 三、核心素材的延展 | 第30-32页 |
| 第三章 对位技术分析 | 第32-60页 |
| 第一节 传统对位理念之“对抗律”的新形态 | 第32-42页 |
| 一、电子音色与钢琴音色之间的“对抗律” | 第33页 |
| 二、节奏节拍对位 | 第33-36页 |
| 三、帕萨卡利亚中固定低音主题与其他声部之间的对位关系 | 第36-42页 |
| 第二节 传统对位理念之“置换律”的新形态 | 第42-50页 |
| 一、钢琴声部与电子声部之间的模仿关系 | 第43-44页 |
| 二、节奏模仿 | 第44-46页 |
| 三、扩大模仿 | 第46-49页 |
| 四、复对位 | 第49-50页 |
| 第三节 传统对位理念之“互补律”的新形态——新媒介中支声技巧的使用 | 第50-55页 |
| 一、单音支声 | 第52-53页 |
| 二、单音分层式支声 | 第53页 |
| 三、和弦式支声 | 第53-54页 |
| 四、和弦分层分时式支声 | 第54-55页 |
| 第四节 其他个性化对位技法——单声复调在乐曲中的体现 | 第55-60页 |
| 一、单声复调的第一次呈示 | 第56-57页 |
| 二、单声复调的第二次呈示 | 第57-58页 |
| 三、和弦形态的单声复调 | 第58-60页 |
| 第四章 结语 | 第60-64页 |
| 参考文献 | 第64-66页 |
| 致谢 | 第66-67页 |
| 个人简历 | 第67页 |
