| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第9-13页 |
| 1.选题缘由 | 第9-10页 |
| 2.选题意义 | 第10-11页 |
| 3.研究现状 | 第11-13页 |
| 第1章 关于《音乐的理性与社会基础》一文 | 第13-17页 |
| 第1节 《音乐的理性与社会基础》版本简述 | 第14-15页 |
| 第2节 《音乐的理性与社会基础》作者简介 | 第15-16页 |
| 第3节 《音乐的理性与社会基础》的研究方法 | 第16-17页 |
| 第2章 基本概念与内涵 | 第17-22页 |
| 第1节 理性与理性化 | 第18-19页 |
| 第2节 西方社会理性化的过程 | 第19-20页 |
| 1.理性的世界观 | 第19页 |
| 2.理性的社会制度 | 第19-20页 |
| 3.理性的文化 | 第20页 |
| 第3节 理性化的理论方法 | 第20-22页 |
| 第3章 《音乐的理性与社会基础》的内容解读 | 第22-54页 |
| 第1节 音乐理性化的涵义 | 第23-24页 |
| 第2节 《音乐的理性与社会基础》基本结构与内容 | 第24-43页 |
| 1.音乐合理化中的和声与旋律因素 | 第25页 |
| 2.音乐理性化的基础--前自然音阶和西方音阶体系 | 第25页 |
| 3.调性及它在古代旋律中的对等物 | 第25-26页 |
| 4.以五度和四度为基础的音阶理性化：近代调性的基础 | 第26-38页 |
| 5.西方音乐的多声性演化 | 第38-40页 |
| 6.乐音系统与律制的理性化 | 第40-41页 |
| 7.近代音乐以及现代乐器中技术、经济、社会之间的关系 | 第41-43页 |
| 第3节 音乐理性化的起源与发展 | 第43-44页 |
| 第4节 音乐理性化的数理学基础 | 第44-47页 |
| 1.声音的产生 | 第44-45页 |
| 2.乐音与声波的关系 | 第45页 |
| 3.乐音之间为何是比数关系----基波和谐波的概念 | 第45页 |
| 4.八度音的概念 | 第45-46页 |
| 5.音的距离 | 第46页 |
| 6.五度相生律 | 第46-47页 |
| 7.十二平均律 | 第47页 |
| 第5节 音乐理性化的表现形式 | 第47-50页 |
| 第6节 东西方音乐理性化现象的比较 | 第50-54页 |
| 1.东方音乐理性化的特征 | 第50-51页 |
| 2.西方音乐理性化的特征 | 第51-52页 |
| 3.东西方音乐理性化的比较与分析 | 第52-54页 |
| 第4章 关于《音乐的理性与社会基础》及其译介的思考 | 第54-65页 |
| 第1节《音乐的理性与社会基础》的贡献 | 第55页 |
| 1.研究方法的独特之处 | 第55页 |
| 2.音乐社会学的奠基之作 | 第55页 |
| 第2节 对《音乐的理性与社会基础》英译本的认识 | 第55-59页 |
| 1.英译本的得失 | 第55-58页 |
| 2.不同语言文化的差异 | 第58-59页 |
| 第3节 《音乐的理性与社会基础》的语言特点 | 第59-61页 |
| 1.数学语言 | 第59-60页 |
| 2.专业技术语言 | 第60-61页 |
| 第4节 基本策略 | 第61-65页 |
| 1.指导思想 | 第61页 |
| 2.归化与异化的运用与平衡 | 第61-65页 |
| 结语 | 第65-67页 |
| 参考文献 | 第67-71页 |
| 致谢 | 第71-73页 |
| 附录：《音乐的理性与社会基础》译文 | 第73-126页 |
| 前言 | 第73-74页 |
| 介绍：马克思韦伯的音乐社会学 | 第74-84页 |
| 基本社会学观念 | 第75-78页 |
| 西方发展和社会结构中的理性社会行为 | 第78-80页 |
| 艺术中的理性 | 第80-81页 |
| 旋律间的和谐 | 第81-84页 |
| 1 音乐理性当中的和声与旋律 | 第84-88页 |
| 1.1 和弦系统的基本事实 | 第84-86页 |
| 1.2 属七和弦的非理性属性 | 第86-87页 |
| 1.3 和弦进行过程中的旋律确定性 | 第87-88页 |
| 2 音乐理性化基础中的前自然音阶和西方音阶体系 | 第88-99页 |
| 2.1 C大调音阶 | 第88-89页 |
| 2.2 整数7或者较高质数中的理性化 | 第89-90页 |
| 2.3 数字 2、3 的理性化 | 第90页 |
| 2.4 五声性 | 第90-91页 |
| 2.5 五声性和半音问题 | 第91-92页 |
| 2.6 原始音乐中三度音程的使用 | 第92-93页 |
| 2.7 五声音阶中的四度基础 | 第93-94页 |
| 2.8 旋律音程基础上的音阶构成 | 第94-97页 |
| 2.9 音乐和乐器的改革对音阶形式的影响 | 第97-99页 |
| 3 调性以及它的古代旋律对等物 | 第99-105页 |
| 3.1 旋律移调中产生的音阶音程的对等化 | 第99-100页 |
| 3.2 赫尔姆霍尔茨的调性理论 | 第100页 |
| 3.3 调性在原始音乐中的对等物。 | 第100-101页 |
| 3.4 语言对古代旋律的影响 | 第101-102页 |
| 3.5 原始旋律音域中的魔幻因素与宗教因素 | 第102-103页 |
| 3.6 世俗民间音乐的扩展音域 | 第103-104页 |
| 3.7 乐音序列与古代魔法形式的区别 | 第104-105页 |
| 4 四度音与五度音的音阶合理化：现代调性基础 | 第105-113页 |
| 4.1 四度音与五度音在音阶移位中的作用 | 第105-106页 |
| 4.2 旋律规则合理化进程中音调的起源 | 第106-108页 |
| 4.3 其它音乐系统的平行发展 | 第108-109页 |
| 4.4 音阶唱名法在西方音乐发展中的作用 | 第109-110页 |
| 4.5 C大调音阶的主音、属音、下属音的显现 | 第110-113页 |
| 5 西方音乐多声部（Polyvocality）的演变 | 第113-125页 |
| 5.1 多声部的意义与形式 | 第113页 |
| 5.2 多声性（Polysonority） | 第113-114页 |
| 5.3 对位式复调 | 第114-118页 |
| 5.4 和声主调音乐 | 第118-122页 |
| 5.5 记谱法是和声主调音乐发展的前提 | 第122-125页 |
| 6 音调系统与音调律制的理性化 | 第125-126页 |
| 6.1 严格的全音阶体系在西方音乐中的发展 | 第125-126页 |
| 6.2 针对纯全音阶体系的反应 | 第126页 |
