| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 1 绪论 | 第8-11页 |
| 1.1 选题的缘起 | 第8页 |
| 1.2 现状分析 | 第8-9页 |
| 1.3 主要研究方法 | 第9页 |
| 1.3.1 文献研究法 | 第9页 |
| 1.3.2 比较分析法 | 第9页 |
| 1.4 研究的意义 | 第9-11页 |
| 1.4.1 理论意义 | 第9页 |
| 1.4.2 实践意义 | 第9-10页 |
| 1.4.3 创新意义 | 第10-11页 |
| 2 五首歌曲作品原型的音乐分析 | 第11-18页 |
| 2.1 原曲创作背景及音乐特征分析 | 第11-18页 |
| 2.1.1 《浏阳河》的创作背景及音乐特征 | 第11-12页 |
| 2.1.2 《茉莉花》的创作背景及音乐特征 | 第12-13页 |
| 2.1.3 《龙船调》的创作背景及音乐特征 | 第13-15页 |
| 2.1.4 《洪湖水,浪打浪》的创作背景及音乐特征 | 第15页 |
| 2.1.5 《玛依拉》的创作背景及音乐特征 | 第15-18页 |
| 3 五首改编曲的音乐分析 | 第18-25页 |
| 3.1 五首改编曲的时代创作背景及音乐特征分析 | 第18-25页 |
| 3.1.1 《又唱浏阳河》的时代创作背景及音乐特征 | 第18-19页 |
| 3.1.2 《难忘茉莉花》的时代创作背景及音乐特征 | 第19-20页 |
| 3.1.3 《峡江情歌》的时代创作背景及音乐特征 | 第20-22页 |
| 3.1.4 《洪湖岸边是我家》的时代创作背景及音乐特征 | 第22页 |
| 3.1.5 《玛依拉变奏曲》的时代创作背景及音乐特征 | 第22-25页 |
| 4 五首改编曲与原型演唱比较分析 | 第25-34页 |
| 4.1 咬字、语言分析 | 第25-29页 |
| 4.1.1 《浏阳河》与《又唱浏阳河》 | 第25页 |
| 4.1.2 《茉莉花》与《难忘茉莉花》 | 第25-26页 |
| 4.1.3 《龙船调》与《峡江情歌》 | 第26-28页 |
| 4.1.4 《洪湖水,浪打浪》与《洪湖岸边是我家》 | 第28页 |
| 4.1.5 《玛依拉》与《玛依拉变奏曲》 | 第28-29页 |
| 4.2 行腔韵味、发声、发声位置、共鸣比较分析 | 第29-31页 |
| 4.2.1 《浏阳河》与《又唱浏阳河》 | 第29-30页 |
| 4.2.2 《茉莉花》与《难忘茉莉花》 | 第30页 |
| 4.2.3 《龙船调》与《峡江情歌》 | 第30页 |
| 4.2.4 《洪湖水,浪打浪》与《洪湖岸边是我家》 | 第30-31页 |
| 4.2.5 《玛依拉》与《玛依拉变奏曲》 | 第31页 |
| 4.3 艺术表演形式、情绪处理比较分析 | 第31-34页 |
| 4.3.1 《浏阳河》与《又唱浏阳河》 | 第31-32页 |
| 4.3.2 《茉莉花》与《难忘茉莉花》 | 第32页 |
| 4.3.3 《龙船调》与《峡江情歌》 | 第32-33页 |
| 4.3.4 《洪湖水,浪打浪》与《洪湖岸边是我家》 | 第33页 |
| 4.3.5 《玛依拉》与《玛依拉变奏曲》 | 第33-34页 |
| 5 五首改编曲在教学中的运用 | 第34-52页 |
| 5.1 五首改编曲的难易程度分析 | 第34-36页 |
| 5.1.1 五首改编曲的音色分析 | 第34-35页 |
| 5.1.2 五首改编曲的音域分析 | 第35-36页 |
| 5.2 “教”与“学”的相辅相成 | 第36-52页 |
| 5.2.1 在教学中如何做到“因材施教” | 第36-39页 |
| 5.2.2 教学中的技能训练 | 第39-42页 |
| 5.2.3 教学中五首改编曲的速度、力度、情绪及表演处理 | 第42-50页 |
| 5.2.4 教学中的中西互补 | 第50-52页 |
| 6 五首改编曲研究的艺术文化价值 | 第52-54页 |
| 结语 | 第54-55页 |
| 参考文献 | 第55-56页 |
| 致谢 | 第56-57页 |
| 在校期间的科研成果 | 第57页 |
