| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-7页 |
| 引言 | 第7-8页 |
| 第一章 当下国内音乐剧演唱的误区 | 第8-10页 |
| 第一节 实践中的问题 | 第8-9页 |
| 一、 受到唱法划分的制约 | 第8页 |
| 二、 把音乐剧中的歌曲当单曲唱 | 第8页 |
| 三、 说唱分离 | 第8-9页 |
| 第二节 理论上的问题 | 第9页 |
| 第三节 我的论点 | 第9-10页 |
| 第二章 音乐剧中的角色语言发声与演唱 | 第10-15页 |
| 第一节 音乐剧中的角色语言 | 第11-13页 |
| 一、 什么是角色语言 | 第11页 |
| 二、 角色语言在音乐剧中的性质和作用 | 第11-12页 |
| 三、 角色语言在音乐剧中的特殊性 | 第12-13页 |
| 第二节 音乐剧中的演唱 | 第13-15页 |
| 一、 演唱的由来 | 第13页 |
| 二、 演唱在音乐剧中的性质和作用 | 第13-14页 |
| 三、 音乐剧中歌曲的特点 | 第14-15页 |
| 第三章 角色语言发声对演唱的影响 | 第15-18页 |
| 第一节 “说”与“唱”的异同点 | 第15-16页 |
| 一、 相同点 | 第15-16页 |
| 二、 差异性 | 第16页 |
| 第二节 “说”对“唱”的影响 | 第16-18页 |
| 一、 “说”是“唱”的物质基础 | 第16-17页 |
| 二、 “说”是“唱”的风格条件 | 第17页 |
| 三、 正确的角色语言发声可以使演唱更有科学性 | 第17页 |
| 四、 正确的角色语言发声可以使演员突出自我 | 第17页 |
| 五、 正确的角色语言发声可以帮助演员在演唱时塑造角色 | 第17-18页 |
| 第四章 将戏剧语言发声融入到音乐剧的演唱的训练中 | 第18-21页 |
| 第一节 学会正确的说话 | 第18页 |
| 一、 改变说话的毛病 | 第18页 |
| 二、 学会正确的角色语言发声 | 第18页 |
| 第二节 将说话作为演唱练习的一部分 | 第18-21页 |
| 一、 打破方法论：美、民、通 | 第18-19页 |
| 二、 练声前的说话练习 | 第19-20页 |
| 三、 通过说话的语气来寻找唱歌的状态 | 第20-21页 |
| 结语 | 第21-22页 |
| 参考文献 | 第22页 |