中文摘要 | 第3-5页 |
Abstract | 第5-6页 |
第一章 绪论 | 第10-21页 |
第一节 研究缘起 | 第10-11页 |
第二节 文献综述 | 第11-17页 |
一、国内音乐教科书研究综述 | 第12-14页 |
二、湘版音乐教科书研究综述 | 第14-15页 |
三、音乐欣赏教科书研究综述 | 第15-17页 |
第三节 研究意义 | 第17-19页 |
一、理论意义 | 第17-18页 |
二、现实意义 | 第18-19页 |
第四节 研究思路与方法 | 第19-21页 |
一、研究思路 | 第19-20页 |
二、研究方法 | 第20-21页 |
第二章 音乐教科书内容变革的前提与依据——制度与大纲 | 第21-34页 |
第一节 制度的变动——音乐教科书变革的前提 | 第21-26页 |
一、改革开放前期(20世纪80年代至90年代初)的制度变化 | 第21-23页 |
二、深化改革时期(20世纪90年代初至世纪之交)的制度变化 | 第23-25页 |
三、新世纪来临后(21世纪至今)的制度变化 | 第25-26页 |
第二节 音乐教学大纲(课程标准) ——音乐欣赏内容变革的主要依据 | 第26-34页 |
一、1979年《全日制十年制学校中小学音乐教学大纲》 | 第26-27页 |
二、1982年《全日制初级中学音乐教学大纲》(试行草案) | 第27-28页 |
三、1988年《九年制义务教育全日制初级中学音乐教学大纲》(初审稿) | 第28-30页 |
四、2001年《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》 | 第30-32页 |
五、2011年《义务教育音乐课程标准》修订稿 | 第32-34页 |
第三章 音乐欣赏变革的形式与核心——组织与内容 | 第34-67页 |
第一节 音乐欣赏体例结构的变革 | 第34-40页 |
一、20世纪80年代至90年代初的音乐欣赏体例结构分析 | 第34-36页 |
二、20世纪90年代初至世纪之交的音乐欣赏体例结构分析 | 第36-37页 |
三、21世纪至今的音乐欣赏体例结构分析 | 第37-40页 |
第二节 音乐欣赏中音乐知识内容变革 | 第40-48页 |
一、20世纪80年代至90年代的音乐知识内容分析 | 第40-43页 |
二、20世纪90年代至世纪之交的音乐知识内容分析 | 第43-45页 |
三、21世纪至今的音乐知识内容 | 第45-48页 |
第三节 音乐欣赏中欣赏曲目的变革 | 第48-67页 |
一、20世纪80年代至90年代初的欣赏曲目分析 | 第48-55页 |
二、20世纪90年代初至世纪之交的欣赏曲目分析 | 第55-58页 |
三、21世纪至今的欣赏曲目分析 | 第58-67页 |
第四章 结论与展望 | 第67-77页 |
第一节 内容与组织变革的结论 | 第67-70页 |
一、从“被独立”至“初交汇”到“全渗透”的音乐欣赏体例结构变化 | 第67-68页 |
二、从“注重”到“消弱”到“隐没”再到“重拾”的音乐知识内容变化 | 第68-69页 |
三、从“民族化倾向”到“多元化倾向”转变的音乐欣赏曲目变化 | 第69-70页 |
四、音乐欣赏内容选材所体现的继承性与创新性 | 第70页 |
第二节 音乐欣赏内容发展展望 | 第70-77页 |
一、持续增加音乐欣赏内容在音乐教材中比重 | 第70-71页 |
二、回归“双基”,重拾音乐知识 | 第71-72页 |
三、将爱国主义教育贯穿于音乐欣赏教育之中 | 第72-73页 |
四、持续弘扬传统音乐与传播本土音乐文化 | 第73-74页 |
五、增加音乐剧等体现“学科综合”的综合艺术形式内容 | 第74-75页 |
六、选择不同时期、不同地域的音乐作品 | 第75页 |
七、突出导学功能,让学生自主学习、自主发展 | 第75-77页 |
结语 | 第77-78页 |
参考文献 | 第78-82页 |
附录 | 第82-89页 |
致谢 | 第89-90页 |