歌剧《图兰朵》四个演出版本的音乐美学分析
| 中文摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 目录 | 第5-7页 |
| 绪论 | 第7-12页 |
| 第一章 1926年斯卡拉剧院版《图兰朵》的分析 | 第12-19页 |
| 第一节 《图兰朵》作品的诞生 | 第12-14页 |
| 第二节 托斯卡尼尼的作用 | 第14-16页 |
| 第三节 西方美的普遍性概念 | 第16-19页 |
| 第二章 1988年大都会歌剧院版《图兰朵》的分析 | 第19-28页 |
| 第一节 此版演出的特色 | 第19-22页 |
| 一、国际化的班底和优势 | 第19-21页 |
| 二、舞美上的创新 | 第21-22页 |
| 第二节 音乐的审美因素 | 第22-24页 |
| 一、音乐审美的多重因素 | 第23页 |
| 二、多元化社会模式下的音乐审美因素 | 第23-24页 |
| 第三节 音乐欣赏的特殊审美过程 | 第24-28页 |
| 一、先验审美判断与歌剧艺术的关系 | 第24-25页 |
| 二、欣赏活动的心理特征 | 第25-26页 |
| 三、欣赏活动的一般准则 | 第26-28页 |
| 第三章 1998年中国紫禁城版《图兰朵》的分析 | 第28-38页 |
| 第一节 紫禁城的华丽演出 | 第28-31页 |
| 一、张艺谋带来的中国风改编 | 第28-29页 |
| 二、演出地点的突出作用 | 第29-30页 |
| 三、中国化改编的充分运用 | 第30-31页 |
| 第二节 美学范式的中国表达方法——意境 | 第31-35页 |
| 第三节 中国人审美习惯的价值根源 | 第35-38页 |
| 一、社会文化根源 | 第35页 |
| 二、中国传统审美活动的实质 | 第35-38页 |
| 第四章 2009年“鸟巢”版《图兰朵》的分析 | 第38-43页 |
| 第一节 鸟巢”版《图兰朵》的大胆创新 | 第38-40页 |
| 第二节 美学上的全新尝试——传神表达 | 第40-41页 |
| 第三节 走向未来的中国改编 | 第41-43页 |
| 结论 | 第43-46页 |
| 参考文献 | 第46-49页 |
| 后记 | 第49页 |
