| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-9页 |
| 前言 | 第9-26页 |
| 一、研究对象与范围界定 | 第9-13页 |
| (一) 双声音乐区的类型与特征 | 第10-11页 |
| (二) 双声音乐区子系统分类方式探讨 | 第11-13页 |
| 二、前人成果与研究空间 | 第13-21页 |
| (一) 双声音乐区整体视角下的潮尔研究 | 第14页 |
| (二) 内蒙古潮尔音乐的独立研究 | 第14-21页 |
| 三、研究视角与研究方法 | 第21-24页 |
| (一) 以声音感为中心的声音民族志 | 第21-22页 |
| (二) 研究方法 | 第22-24页 |
| 四、相关理论问题 | 第24-25页 |
| (一) 民族音乐美学研究 | 第24页 |
| (二) 历史建构方式 | 第24-25页 |
| 五、写作策略与章节安排 | 第25-26页 |
| 导论 "潮尔":词语与意义 | 第26-41页 |
| 第一节 文献与史诗中的"潮尔" | 第26-29页 |
| 第二节 当代语境下的"潮尔 | 第29-39页 |
| 一、作为音乐事象的"潮尔"及其多义性 | 第30-32页 |
| 二、作为声音形态的"潮尔" | 第32-39页 |
| 本章小结 | 第39-41页 |
| 上篇 科尔沁地区弓弦潮尔 | 第41-102页 |
| 第一章 声音感:古老又悲伤的声音意象 | 第42-56页 |
| 第一节 历史的回响:琴声中的古老感 | 第42-46页 |
| 一、初听潮尔:"难懂"的琴声 | 第42-43页 |
| 二、再听潮尔:蒙古少女的启示 | 第43-45页 |
| 三、蒙古人听潮尔:"过去的声音" | 第45-46页 |
| 第二节 审美体验:琴声中的悲伤与哭泣的听众 | 第46-53页 |
| 一、大师的琴声:色拉西的故事 | 第47-51页 |
| 二、常人的悲调:民间艺人的自述 | 第51-53页 |
| 本章小结 | 第53-56页 |
| 一、声音意象性 | 第53-54页 |
| 二、悲伤,在旋律之外 | 第54-56页 |
| 第二章 潮尔的声音形态分析 | 第56-81页 |
| 第一节 潮尔的原生音色 | 第56-65页 |
| 一、材料与形制 | 第56-62页 |
| 二、原生音色的声学解析 | 第62-65页 |
| 第二节 潮尔的技术音色 | 第65-80页 |
| 一、"潮尔"和音 | 第65-66页 |
| 二、马尾弦上的"易斯格勒"——泛音 | 第66-75页 |
| 三、弓子上的"阿米斯哈"——运弓技巧 | 第75-76页 |
| 四、按弦与音色——按弦法与颤音、滑音 | 第76-80页 |
| 本章小结 | 第80-81页 |
| 第三章 声音中的历史印记 | 第81-102页 |
| 第一节 三种历史构建方式 | 第81-89页 |
| 一、学术书写的拟构:弓弦类乐器中的潮尔 | 第81-84页 |
| 二、被"唱颂"的历史:口传史诗中的潮尔 | 第84-87页 |
| 三、"听到"的历史:潮尔的自诉 | 第87-89页 |
| 第二节 "过去"的声音环境——传统弓弦乐器的声音表现 | 第89-98页 |
| 一、从马头琴的乐器改革说起 | 第89-90页 |
| 二、再论"真正的声音" | 第90-98页 |
| 第三节 对"过去声音环境"的维护——潮尔的音色认同 | 第98-100页 |
| 本章小结 | 第100-102页 |
| 下篇 锡林郭勒地区潮林道 | 第102-158页 |
| 第四章 "神圣庄严"的声音感 | 第103-121页 |
| 第一节 "临响经验"的民族志 | 第103-113页 |
| 一、第一次听现场——从"有偏差"的体验讲起 | 第104-105页 |
| 二、狭小空间的聆听经历——"庄严感"的不期而至 | 第105-109页 |
| 三、被打动的瞬间——集体"潮尔道"表演 | 第109-113页 |
| 第二节 不同表演空间与"能量"的感知 | 第113-119页 |
| 一、声音中的"能量" | 第113-114页 |
| 二、潮林道的表演空间分析 | 第114-119页 |
| 本章小结 | 第119-121页 |
| 第五章 潮林道的声音形态分析 | 第121-143页 |
| 第一节 分析框架设定 | 第121-122页 |
| 第二节 潮林道横向曲体结构分析 | 第122-126页 |
| 一、"载" | 第122-124页 |
| 二、主曲 | 第124页 |
| 三、图日勒格 | 第124-126页 |
| 第三节 潮林道纵向声部关系分析 | 第126-141页 |
| 一、潮尔声部的声音形态分析:术语与观念 | 第126-132页 |
| 二、两声部关系分析:长调与潮尔的协作 | 第132-141页 |
| 本章小结 | 第141-143页 |
| 第六章 声音中的社会历史现实 | 第143-158页 |
| 第一节 歌以载道:"神圣庄严"的歌曲内容 | 第143-150页 |
| 一、广为流传的十首潮林道 | 第143-145页 |
| 二、鲜为人知的一批潮林道 | 第145-147页 |
| 三、两首有争议的潮林道 | 第147-148页 |
| 四、歌背后的故事——部分曲目的来龙去脉 | 第148-150页 |
| 第二节 传统宴会中的用曲规则与表演场合 | 第150-152页 |
| 一、宴会中的表演程式及用曲多样性 | 第150-151页 |
| 二、用曲场合及其禁忌 | 第151-152页 |
| 第三节 唱词与曲调的变迁 | 第152-157页 |
| 一、引子唱词的地域差异逐渐消失 | 第153页 |
| 二、图日勒格曲调的由简及繁 | 第153-155页 |
| 三、图日勒格现有唱词意义的失落 | 第155-156页 |
| 四、被遗忘的图日勒格唱词及其变化规律 | 第156-157页 |
| 本章小结 | 第157-158页 |
| 结语 | 第158-160页 |
| 参考文献 | 第160-163页 |
| 表格与插图索引 | 第163-165页 |
| 附录1 蒙语记音与转写原则 | 第165-166页 |
| 附录2 术语表 | 第166-168页 |
| 附录3 田野考察过程 | 第168-169页 |
| 附录4 潮林道歌词选译 | 第169-171页 |
| 后记 | 第171-172页 |