| 摘要 | 第4-6页 |
| ABSTRACT | 第6-7页 |
| 目录 | 第8-11页 |
| 绪论 | 第11-19页 |
| 一、 地方音乐的概念 | 第11页 |
| 二、 地方音乐课程资源研究的意义和目的 | 第11-12页 |
| （一） 地方音乐课程资源研究的意义 | 第11-12页 |
| （二） 地方音乐课程资源研究的目的 | 第12页 |
| 三、 文献综述 | 第12-17页 |
| （一） 国内研究 | 第12-15页 |
| （二） 国外研究 | 第15-16页 |
| （三） 渔鼓戏的研究成果 | 第16-17页 |
| 四、 研究的方法 | 第17-19页 |
| （一） 文献搜集法 | 第17页 |
| （二） 问卷调查法 | 第17页 |
| （三） 人物访谈法 | 第17-19页 |
| 第一章 滨州的民间音乐资源——渔鼓戏 | 第19-23页 |
| 一、 历史渊源 | 第19-20页 |
| 二、 剧目类别 | 第20页 |
| 三、 剧目特点 | 第20页 |
| 四、 伴奏乐器 | 第20-21页 |
| 五、 调式特点 | 第21页 |
| 六、 发展现状 | 第21-23页 |
| 第二章 渔鼓戏进入滨州初中课堂的可行性分析 | 第23-33页 |
| 一、 音乐新课标（2011 年版）中的相关表述 | 第23-24页 |
| （一） 新课标中关于音乐与相关文化的概述 | 第23页 |
| （二） 新课标中关于课程资源开发与利用建议 | 第23-24页 |
| 二、 音乐教材中的山东地方音乐资源——以人民音乐出版社版本音乐教材为例 | 第24-25页 |
| （一） 教材概括 | 第24-25页 |
| （二） 教材单元分析 | 第25页 |
| （三） 教材中本省音乐的分析 | 第25页 |
| 三、 滨州中学音乐教育现状（问卷调查式） | 第25-29页 |
| （一） 对音乐课程中地方音乐的认识 | 第25-28页 |
| （二） 对音乐教学的师资情况调查 | 第28-29页 |
| 四、 把渔鼓戏融入滨州音乐课程的意义 | 第29-33页 |
| （一） 对学生音乐学习的意义 | 第29-31页 |
| （二） 对渔鼓戏传承的意义 | 第31-33页 |
| 第三章 渔鼓戏进课堂的课程设计 | 第33-37页 |
| 一、 渔鼓戏课堂教学内容的设计、课程的安排 | 第33-34页 |
| （一） 授课对象和学时 | 第33页 |
| （二） 课程教学的目的与任务 | 第33页 |
| （三） 课程教学的基本要求和教学课时分配 | 第33-34页 |
| （四） 教学的内容 | 第34页 |
| 二、 渔鼓戏的教学手段 | 第34-36页 |
| （一） 教学方法和过程 | 第34-35页 |
| （二） 授课方法 | 第35-36页 |
| 三、 作为社会实践的渔鼓戏活动 | 第36-37页 |
| （一） 举办丰富多彩的渔鼓戏文化实践活动 | 第36页 |
| （二） 采用“请进来”“走出去”等多种形式丰富学生的学习经验 | 第36-37页 |
| 第四章 渔鼓戏的教案设计与分析 | 第37-49页 |
| 一、 渔鼓戏欣赏课例 | 第37-42页 |
| （一） 教材分析 | 第37页 |
| （二） 教学目的 | 第37页 |
| （三） 教学时数 | 第37页 |
| （四） 教学过程 | 第37-42页 |
| （五） 总结 | 第42页 |
| 二、 唱腔学习课例 | 第42-47页 |
| （一） 激情导入 | 第42页 |
| （二） 自主学习 | 第42-45页 |
| （三） 小组合作 | 第45页 |
| （四） 点拨助学 | 第45-46页 |
| （五） 拓展延伸 | 第46-47页 |
| （六） 内省反思 | 第47页 |
| 三、 剧目编排课例 | 第47-49页 |
| （一） 教学目标 | 第47页 |
| （二） 教学准备 | 第47页 |
| （三） 教学要求 | 第47-48页 |
| （四） 教学过程 | 第48-49页 |
| 结论 | 第49-51页 |
| 参考文献 | 第51-55页 |
| 附录 | 第55-57页 |
| 致谢 | 第57-58页 |