| 摘要 | 第6-7页 |
| Abstract | 第7页 |
| 绪论 | 第11-16页 |
| 一、选题缘起 | 第11页 |
| 二、研究意义 | 第11-12页 |
| 三、研究现状 | 第12-15页 |
| (一) 怀梆起源的探析 | 第12页 |
| (二) 剧目文本的研究 | 第12-13页 |
| (三) 唱腔方面的探索 | 第13页 |
| (四) 戏曲班社的考证 | 第13-14页 |
| (五) 生存现状和发展展望 | 第14-15页 |
| 四、研究方法 | 第15-16页 |
| (一) 文献研究法 | 第15页 |
| (二) 田野调查法 | 第15页 |
| (三) 音像分析法 | 第15-16页 |
| 第一章 怀梆的生存环境概述 | 第16-19页 |
| 第一节 地理环境 | 第16-17页 |
| 第二节 历史环境 | 第17-18页 |
| 第三节 人文环境 | 第18-19页 |
| 第二章 怀梆的历史演进与成就 | 第19-45页 |
| 第一节 乡村高台戏楼时期(康乾时期—20世纪初) | 第19-32页 |
| 一、怀梆的剧种起源 | 第19-27页 |
| (一) 本土自生说 | 第21-23页 |
| (二) 来自晋省说 | 第23-25页 |
| (三) 剧种植入说 | 第25-27页 |
| 二、怀梆的演唱沿革 | 第27-32页 |
| (一) 班社兴旺 | 第28-29页 |
| (二) 名角辈出 | 第29-30页 |
| (三) 用嗓单一 | 第30-31页 |
| (四) 科班出现 | 第31-32页 |
| 第二节 城市会馆戏园时期(20世纪初—1949年) | 第32-37页 |
| 一、怀梆的剧风变革 | 第32-34页 |
| (一) 唱词内容 | 第33-34页 |
| (二) 表演程式 | 第34页 |
| 二、怀梆唱法求改变 | 第34-37页 |
| (一) 演唱重心转移 | 第34-35页 |
| (二) 用嗓方法多元 | 第35-37页 |
| 第三节 都市剧场戏院时期(1949年—2000年) | 第37-45页 |
| 一、观念不断更新 | 第37-42页 |
| (一) 发展繁荣阶段(1949— 1965年) | 第37-39页 |
| (二) 停滞倒退阶段(1966—1976年) | 第39-40页 |
| (三) 崛起振兴阶段(1977—2000年) | 第40-42页 |
| 二、专业建制成立 | 第42-45页 |
| (一) 混声唱法 | 第42-43页 |
| (二) 个性流派 | 第43页 |
| (三) 专业教育 | 第43-45页 |
| 第三章 怀梆的形态与发展展望 | 第45-76页 |
| 第一节 怀梆音乐形态阐释 | 第45-71页 |
| 一、板式特征 | 第45-54页 |
| (一) 慢板类 | 第47-50页 |
| (二) 二八板类 | 第50-51页 |
| (三) 流水板类 | 第51-53页 |
| (四) 散板类 | 第53-54页 |
| 二、唱腔特色 | 第54-60页 |
| (一) 扬簧 | 第54-57页 |
| (二) 挑后嗓 | 第57-60页 |
| 三、记谱方法 | 第60-64页 |
| (一) 音乐形态单一 | 第60-61页 |
| (二) 西洋乐器加入 | 第61-64页 |
| 四、伴奏场面 | 第64-66页 |
| 五、词格特点 | 第66-68页 |
| 六、剧目变化 | 第68-71页 |
| 第二节 怀梆音乐发展阻碍 | 第71-73页 |
| 一、地域局限 | 第71-72页 |
| 二、乡村俚语 | 第72页 |
| 三、演出形式 | 第72页 |
| 四、社会因素 | 第72-73页 |
| 第三节 怀梆音乐发展展望 | 第73-76页 |
| 一、专职人员 | 第73-74页 |
| 二、精品剧目 | 第74页 |
| 三、专业导演 | 第74-75页 |
| 四、引走战略 | 第75-76页 |
| 结语 | 第76-77页 |
| 参考文献 | 第77-86页 |
| 附录 | 第86-130页 |
| 攻读学位期间发表的论文 | 第130-131页 |
| 致谢 | 第131页 |