| 中文摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 绪论 | 第8-11页 |
| 一、研究背景 | 第8-9页 |
| 二、研究目的和意义 | 第9页 |
| 三、研究方法 | 第9页 |
| 四、研究现状 | 第9-11页 |
| 第一章 朋克摇滚概述 | 第11-18页 |
| 第一节 朋克摇滚的定义 | 第11-12页 |
| 第二节 朋克摇滚乐的发展史 | 第12-18页 |
| 第二章 以绿日乐队为个案探究朋克摇滚音响特征 | 第18-24页 |
| 第一节 绿日乐队对电吉他失真的运用和钢琴、萨克斯的引入 | 第18-21页 |
| 一、电吉他特殊技巧的运用 | 第18-20页 |
| 二、钢琴的运用 | 第20页 |
| 三、萨克斯的加入 | 第20-21页 |
| 第二节 电声键盘乐器的发展和小号、长号的引入 | 第21-24页 |
| 第三章 绿日乐队作品的结构特征 | 第24-32页 |
| 第一节 绿日乐队作品结构横向运动的复杂变化特征 | 第25-29页 |
| 一、横向旋律运动特点 | 第25-27页 |
| 二、粗糙的和声语汇 | 第27-28页 |
| 三、节奏特征 | 第28-29页 |
| 第二节 绿日乐队音乐材料纵向上的多层复杂化 | 第29-32页 |
| 一、声音层次厚度的加深 | 第29-30页 |
| 二、音乐声部上的丰富 | 第30-32页 |
| 第四章 绿日乐队舞台表演特征的社会语境 | 第32-40页 |
| 第一节 绿日乐队演出服装打扮 | 第32-36页 |
| 第二节 解读现场演出疯狂气氛 | 第36-39页 |
| 小结 | 第39-40页 |
| 第五章 朋克摇滚乐赖以生存的社会文化土壤 | 第40-54页 |
| 第一节 美国60年代的反正统文化运动 | 第41-44页 |
| 一、特殊的社会环境 | 第41-43页 |
| 二、运动的主体 | 第43-44页 |
| 第二节 解读朋克摇滚在社会环境中形成的噪音美学 | 第44-48页 |
| 一、噪音富有棱角之美的挑战 | 第45-46页 |
| 二、现成物和拼贴的运用美学 | 第46-47页 |
| 三、人人都是艺术家（艺术家和受众没有距离） | 第47-48页 |
| 第三节 绿日乐队的宿命—“商业收编” | 第48-51页 |
| 小结 | 第50-51页 |
| 第四节 绿日乐队对中国现代流行音乐的启迪 | 第51-54页 |
| 一、打破常规 | 第51-52页 |
| 二、对传统道德的批判 | 第52页 |
| 三、独创性 | 第52-53页 |
| 四、摒弃消极的态度 | 第53-54页 |
| 结语 | 第54-57页 |
| 参考文献 | 第57-60页 |
| 攻读学位期间公开发表的论文 | 第60-61页 |
| 附录 | 第61-62页 |
| 致谢 | 第62-63页 |