中文摘要 | 第1-6页 |
Abstract | 第6-8页 |
说明 | 第8-13页 |
绪论 | 第13-16页 |
一、选题的缘由与意义 | 第13-15页 |
二、选题的研究内容与方法 | 第15-16页 |
上篇 对位技术研究 | 第16-98页 |
第一章 以调式调性思维扩展为基础的对位技术 | 第18-52页 |
第一节 综合调式对位 | 第18-26页 |
一、综合调式对位的类型 | 第19-25页 |
二、综合调式对位的技术特性 | 第25-26页 |
第二节 双调式与多调式对位 | 第26-33页 |
一、双调式与多调式对位的类型 | 第27-32页 |
二、双调式与多调式对位的技术特性 | 第32-33页 |
第三节 无调性对位 | 第33-40页 |
一、无调性对位的类型 | 第33-40页 |
二、无调性对位的技术特征 | 第40页 |
第四节 十二音序列对位 | 第40-52页 |
一、十二音序列对位的类型 | 第40-48页 |
二、十二音序列对位中的序列结构特点 | 第48-49页 |
三、十二音序列对位的序列应用手法 | 第49-51页 |
四、十二音序列对位在布里顿创作中的作用 | 第51页 |
五、布里顿十二音序列对位的技术特性 | 第51-52页 |
第二章 以节奏节拍思维扩展为基础的对位技术 | 第52-98页 |
第一节 节奏对位 | 第52-70页 |
一、节奏对位的类型 | 第52-70页 |
二、节奏对位的技术特性 | 第70页 |
第二节 速度对位 | 第70-78页 |
一、速度对位的类型 | 第71-78页 |
二、速度对位的技术特性 | 第78页 |
第三节 复节拍对位 | 第78-89页 |
一、复节拍对位的类型 | 第78-88页 |
二、复节拍对位的技术特性 | 第88-89页 |
第四节 无节拍对位 | 第89-98页 |
一、无节拍对位的类型 | 第89-96页 |
二、无节拍对位的技术特性 | 第96-98页 |
下篇 复调形式研究 | 第98-304页 |
第三章 帕萨卡利亚 | 第100-138页 |
第一节 概述 | 第100-101页 |
一、帕萨卡利亚及其特点 | 第100页 |
二、布里顿帕萨卡利亚的创作简况 | 第100-101页 |
第二节 帕萨卡利亚实例研究 | 第101-118页 |
一、《小提琴协奏曲》Ⅲ帕萨卡利亚 | 第101-113页 |
二、《第三弦乐四重奏》Ⅴ帕萨卡利亚 | 第113-118页 |
第三节 帕萨卡利亚的创作技术特点 | 第118-133页 |
一、帕萨卡利亚固定低音主题 | 第118-121页 |
二、帕萨卡利亚第二主题 | 第121-124页 |
三、帕萨卡利亚的自由对位旋律 | 第124页 |
四、帕萨萨卡利亚的展开技术 | 第124-130页 |
五、帕萨卡利亚的引子、尾声与连接部 | 第130-132页 |
六、帕萨卡利亚的总体结构 | 第132-133页 |
第四节 帕萨卡利亚的复调织体类型及其表现意义 | 第133-135页 |
一、以对比复调织体来陈述帕萨卡利亚双主题及发展音乐 | 第133-135页 |
二、以模仿复调与综合复调织体对帕萨卡利亚进行展开 | 第135页 |
第五节 布里顿对帕萨卡利亚的继承与发展 | 第135-138页 |
一、对以巴赫为代表的帕萨卡利亚传统的继承 | 第135-136页 |
二、对帕萨卡利亚复调形式的发展 | 第136-138页 |
第四章 固定低音复调形式 | 第138-176页 |
第一节 概述 | 第138-140页 |
一、固定低音简述 | 第138页 |
二、布里顿固定低音复调形式创作简况 | 第138-140页 |
第二节 固定低音复调形式实例研究 | 第140-159页 |
一、歌剧《旋转的螺丝》第二幕第十五变奏固定低音复调形式 | 第140-147页 |
二、歌剧《死在威尼斯》第二幕中的固定低音复调形式 | 第147-159页 |
第三节 固定低音复调形式的创作技术特点 | 第159-172页 |
一、固定低音主题 | 第159-167页 |
二、固定低音复调形式的复调结构特性 | 第167-171页 |
三、固定低音复调形式的应用类型 | 第171页 |
四、固定低音复调形式的总体结构 | 第171-172页 |
五、固定低音复调形式的段落划分 | 第172页 |
第四节 固定低音复调形式的复调技法及表现特性 | 第172-174页 |
一、固定低音形式中的复调织体类型及其表现意义 | 第172-173页 |
二、对位技术在固定低音形式中的戏剧性表现作用 | 第173-174页 |
第五节 布里顿固定低音复调形式的特点 | 第174-176页 |
一、固定低音形式是与其帕萨卡利亚有鲜明区别的复调形式 | 第174-175页 |
二、固定低音复调形式与英国音乐传统有紧密的联系 | 第175页 |
三、固定低音复调形式的戏剧性表现功能 | 第175页 |
四、布里顿对固定低音复调形式的创造性发展 | 第175-176页 |
第五章 赋格 | 第176-244页 |
第一节 布里顿赋格创作概况 | 第176-177页 |
第二节 赋格实例研究 | 第177-208页 |
一、弦乐曲《布里奇主题变奏曲》中的赋格 | 第177-184页 |
二、弦乐曲《前奏曲与赋格》中的赋格 | 第184-198页 |
三、管弦乐曲《珀塞尔主题变奏曲与赋格》中的赋格 | 第198-208页 |
第三节 赋格的创作技术特点 | 第208-240页 |
一、呈示部 | 第208-221页 |
二、中部 | 第221-227页 |
三、再现部 | 第227-230页 |
四、尾声 | 第230-232页 |
五、紧接段 | 第232-234页 |
六、新的展开手法在赋格中的应用 | 第234-237页 |
七、赋格的整体结构 | 第237-239页 |
八、赋格的应用特征 | 第239-240页 |
第四节 布里顿赋格的创新特点 | 第240-244页 |
一、赋格呈示部的新特点 | 第241页 |
二、赋格声部概念的扩展——声部的和音层化 | 第241页 |
三、赋格与其他结构原则的融合 | 第241-242页 |
四、赋格新的调性思维——双调性中心的调性设计 | 第242-243页 |
五、赋格的新形式——竖琴和大提琴独奏的赋格 | 第243页 |
六、新的主题发展手法在赋格中的运用 | 第243-244页 |
第六章 赋格段 | 第244-282页 |
第一节 概述 | 第244-245页 |
一、赋格段简述 | 第244页 |
二、赋格段在布里顿创作中的应用简况 | 第244-245页 |
第二节 赋格段实例研究 | 第245-261页 |
一、歌剧《艾伯特·赫琳》第二幕第一场间奏曲赋格段 | 第245-251页 |
二、歌剧《旋转的螺丝》第一幕变奏五二重赋格段 | 第251-257页 |
三、合唱《五首花曲》之五"金雀花谣"赋格段 | 第257-261页 |
第三节 赋格段的创作技术特点 | 第261-279页 |
一、赋格段的主题 | 第261-265页 |
二、赋格段呈示部的调性布局 | 第265-270页 |
三、特殊形态的对题在赋格段中的运用 | 第270-271页 |
四、赋格段的主题展开方式 | 第271-275页 |
五、赋格段的总体结构类型 | 第275-276页 |
六、赋格段的个性化对位技术 | 第276-279页 |
七、赋格段的调性布局 | 第279页 |
第四节 布里顿赋格段的功能特点 | 第279-282页 |
一、表现功能 | 第279-280页 |
二、曲式结构功能 | 第280-282页 |
第七章 两种结构原则纵向结合的复调形式 | 第282-304页 |
第一节 概述 | 第282-284页 |
一、两种结构原则纵向结合的复调形式的源流 | 第282-283页 |
二、两种结构原则纵向结合的复调形式在布里顿音乐创作中的应用 | 第283-284页 |
第二节 两种结构原则纵向结合的复调形式实例研究 | 第284-297页 |
一、男高音与弦乐队《小夜曲》之四"悲歌"两种结构原则纵向结合的复调形式 | 第284-288页 |
二、合唱与管弦乐队《学院康塔塔》第八乐章两种结构原则纵向结合的复调形式 | 第288-295页 |
三、歌剧《死在威尼斯》第二幕中的两种结构原则纵向结合的复调形式 | 第295-297页 |
第三节 两种结构原则纵向结合复调形式的创作技术、功能与创新特征 | 第297-304页 |
一、创作技术特征 | 第297-301页 |
二、功能特征 | 第301-302页 |
三、创新特征 | 第302-304页 |
结论 | 第304-308页 |
一、复调技法的美学特征 | 第304页 |
二、复调技法的多元性构成特征 | 第304-305页 |
三、复调技法的创新特征 | 第305-306页 |
四、复调技法的戏剧性表现特性 | 第306-308页 |
参考文献 | 第308-314页 |
致谢 | 第314页 |