| 中文摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-9页 |
| 绪论 | 第9-12页 |
| 命题之阐述 | 第9-10页 |
| 命题研究现状 | 第10页 |
| 命题研究目的及意义 | 第10-11页 |
| 研究重点与难点 | 第11-12页 |
| 第一章 乐意通灵、声俱万象的视唱练耳 | 第12-18页 |
| ·视唱练耳之双重含意 | 第12-15页 |
| ·乐之意 | 第12-13页 |
| ·艺之意 | 第13-15页 |
| ·中西方视唱练耳之发展进程 | 第15-16页 |
| ·多文化、多哲思的互渗互补 | 第16-18页 |
| 第二章 音乐感知与视唱练耳 | 第18-50页 |
| ·乐谱文本中的符号感知 | 第18-29页 |
| ·遗音记谱之启示 | 第18-19页 |
| ·多重视角认识乐谱符号 | 第19-20页 |
| ·纷繁复杂的乐谱符号类型及其演进 | 第20-29页 |
| ·文学标题、点睛之笔 | 第20页 |
| ·线间直观体现音位 | 第20-24页 |
| ·线谱的构建“框架”——谱号、拍号、小节线 | 第24-25页 |
| ·动静相宜——音符与休止符 | 第25-26页 |
| ·力度记号、表情术语、特殊记号 | 第26-27页 |
| ·音色与演奏技法符号 | 第27-29页 |
| ·视唱练耳中的符号感知 | 第29-39页 |
| ·不同阶段学生的听觉要素 | 第29-30页 |
| ·感知符号的听觉训练 | 第30-39页 |
| ·点石成金、丝缕成面——音程 | 第30-33页 |
| ·重叠之声、以和为贵——和弦 | 第33-34页 |
| ·行之有速、此长彼短——节奏 | 第34-35页 |
| ·点线成曲、音享天籁——旋律 | 第35-37页 |
| ·与沉默律制的对话 | 第37-39页 |
| ·音乐工作者的符号化记谱 | 第39-46页 |
| ·“情动于中、故形于声”——作曲家心音记谱 | 第40-43页 |
| ·循声就势、旧曲重生——音乐采风中的听声记谱 | 第43-46页 |
| ·视唱练耳之机能训练 | 第46-50页 |
| ·“艺术脑”——右脑认读训练 | 第46-48页 |
| ·视唱和视奏的快速反应训练 | 第48-50页 |
| 第三章 音乐艺术之灵性表现 | 第50-67页 |
| ·音乐之理性光辉——乐论 | 第50-52页 |
| ·“行”中有乐、“为”系佳音——符号化的音乐行为 | 第52-57页 |
| ·音乐创作——细叶谁裁、雾里藏花 | 第52-54页 |
| ·音乐表演——游乐境、体神韵 | 第54-55页 |
| ·音乐欣赏——知乐阐意、心神悦之 | 第55-57页 |
| ·理论、乐者、演奏、听觉高度统一 | 第57-59页 |
| ·声情并茂、知行合——“符号”在感知音乐中的表现分析 | 第59-67页 |
| ·感情符号——情绪、情感在音乐中的表现 | 第60-62页 |
| ·视觉符号——景象、动象、场景、形象在音乐中的表现 | 第62-65页 |
| ·认识性符号——思想性、戏剧性在音乐中的表现 | 第65-67页 |
| 结语 | 第67-69页 |
| 参考文献 | 第69-73页 |
| 致谢 | 第73-74页 |
| 附录 | 第74-78页 |