音乐会歌剧《娥加美》音乐分析
| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 目次 | 第5-7页 |
| 1 引言 | 第7-9页 |
| ·选题的缘起 | 第7页 |
| ·选题的意义 | 第7-8页 |
| ·国内外研究现状 | 第8-9页 |
| 2 总体介绍 | 第9-14页 |
| ·曲作者林戈尔简介 | 第9-10页 |
| ·《娥加美》剧情介绍 | 第10-12页 |
| ·该剧的创作目的分析 | 第12-14页 |
| ·创作纯朴的具有四川地方音乐元素的歌剧 | 第12-13页 |
| ·以师生实际出发，创建舞台实践的平台 | 第13-14页 |
| 3 以音乐会形式演绎歌剧内涵 | 第14-19页 |
| ·音乐会歌剧的界定 | 第14页 |
| ·音乐会歌剧的构架特点 | 第14-16页 |
| ·音乐会歌剧《娥加美》舞台呈现 | 第16-19页 |
| ·音乐呈现 | 第16-17页 |
| ·表演形式 | 第17页 |
| ·服装设计 | 第17页 |
| ·舞美呈现 | 第17-19页 |
| 4 《娥加美》音乐创作技法分析 | 第19-44页 |
| ·音乐主题的构建与贯穿发展 | 第19-33页 |
| ·四川白马藏人民间音乐核心动机为主题发展材料 | 第19页 |
| ·音乐主题的构建 | 第19-27页 |
| ·序曲 | 第20-21页 |
| ·娥加美主题 | 第21页 |
| ·门多主题 | 第21-22页 |
| ·强卡龙主题 | 第22页 |
| ·聂青主题 | 第22-23页 |
| ·聂土司主题 | 第23-24页 |
| ·帕多姆主题 | 第24页 |
| ·拉姆早主题 | 第24-25页 |
| ·悲壮主题与欢乐主题 | 第25-26页 |
| ·团圆的中心主题 | 第26-27页 |
| ·音乐主题贯穿与发展 | 第27-33页 |
| ·特性短句贯穿 | 第27-31页 |
| ·风格乐段贯穿 | 第31-32页 |
| ·重要戏剧性主题的贯穿 | 第32-33页 |
| ·音乐语言的民族性 | 第33-44页 |
| ·民族调式音阶的综合运用 | 第33-35页 |
| ·传统调式、调性的应用及转换 | 第35-38页 |
| ·风格性多声部写作及戏剧性展现 | 第38-44页 |
| ·民间多声手法创作 | 第38-40页 |
| ·色彩性场面与戏剧性情节结合的合唱表现 | 第40-44页 |
| 5 《娥加美》紧扣人物性格的音乐形态 | 第44-70页 |
| ·主要人物在剧情中的音乐形态 | 第44-65页 |
| ·娥加美主要唱段音乐分析 | 第45-54页 |
| ·门多主要唱段音乐分析 | 第54-56页 |
| ·聂青主要唱段音乐分析 | 第56-59页 |
| ·聂土司主要唱段音乐分析 | 第59-63页 |
| ·强卡龙主要唱段音乐分析 | 第63-64页 |
| ·帕多姆主要唱段音乐分析 | 第64-65页 |
| ·主要人物对唱、重唱唱段的戏剧性分析 | 第65-70页 |
| ·《紧相依》戏剧性分析 | 第66-67页 |
| ·《钢刀在手不愿举》戏剧性分析 | 第67-68页 |
| ·《横下一条铁石心肠》的戏剧性分析 | 第68-70页 |
| 结语 | 第70-71页 |
| 参考文献 | 第71-72页 |
| 致谢 | 第72页 |
