| 中文摘要 | 第1-3页 |
| Abstract | 第3-4页 |
| 中文文摘 | 第4-7页 |
| 序言 | 第7-8页 |
| 第一章 "交响音乐"与"交响编舞" | 第8-17页 |
| 一、"交响音乐" | 第8-9页 |
| 1、交响乐 | 第8页 |
| 2、交响曲 | 第8-9页 |
| 3、交响诗 | 第9页 |
| 二、"交响编舞" | 第9-17页 |
| 1、"交响编舞"的概念 | 第9-10页 |
| 2、"交响编舞"提出的前因后果 | 第10-13页 |
| 2、1 "交响编舞"提出的前因后果:外部、内部 | 第10-11页 |
| 2、2 从西方舞蹈发展史梳理舞蹈创作观念进程 | 第11-13页 |
| 3、"交响编舞"的发展 | 第13-17页 |
| 3、1 溯源 | 第13-14页 |
| 3、2 发展历程 | 第14-15页 |
| 3、3 舞剧结构方式的当代启示 | 第15页 |
| ①戏剧式 | 第15页 |
| ②音乐式 | 第15页 |
| ③篇章式 | 第15页 |
| 3、4、戏剧芭蕾与交响芭蕾的不同 | 第15-17页 |
| 第二章 "思维方式"与"艺术通感" | 第17-22页 |
| 一、思维方式 | 第17-19页 |
| 1、逻辑抽象思维与艺术形象思维 | 第17页 |
| 2、音乐作曲技法思维与舞蹈创作技法思维 | 第17-18页 |
| 2、1 音乐作曲技法思维:音符间接思维 | 第17页 |
| 2、2 舞蹈创作技法思维:动作直接思维 | 第17页 |
| 2、3 编舞思维的借鉴与"自觉" | 第17-18页 |
| 3、把复调作为一种思维方式——复调思维 | 第18-19页 |
| 3、1 复调音乐的历史 | 第18页 |
| 3、2 复调思维的提出 | 第18-19页 |
| 3、3 西方音乐复调思维形成及其缘由:"求异思维" | 第19页 |
| 二、艺术通感 | 第19-21页 |
| 三、小结:编舞思维总结 | 第21-22页 |
| 第三章 音乐复调思维在群舞编排中的运用 | 第22-35页 |
| 一、"交响编舞"对"交响音乐"思维的借鉴 | 第22-25页 |
| 1、术语对应简表 | 第22页 |
| 2、具体阐述 | 第22-25页 |
| 2、1 动机的生成与发展 | 第22-23页 |
| 2、11 动机概念(主题、主导动机) | 第22页 |
| 2、12 动机捕捉的要求 | 第22页 |
| 2、13 动机捕捉的途径 | 第22-23页 |
| 2、14 动机的运演(发展变化) | 第23页 |
| ①反复 | 第23页 |
| ②节奏变化 | 第23页 |
| ③装饰 | 第23页 |
| ④模进(卡农) | 第23页 |
| ⑤反向(倒行倒带) | 第23页 |
| ⑥分解 | 第23页 |
| ⑦扩充 | 第23页 |
| 2、15 动机的运演注意事项 | 第23页 |
| 2、2 织体组合关系 | 第23-25页 |
| 2、21 音乐织体 | 第23-24页 |
| ① 音乐织体概念 | 第23页 |
| ② 新时期音乐创作中的复调新织体的启示 | 第23-24页 |
| 2、22 舞蹈织体 | 第24页 |
| ① 舞蹈织体概念 | 第24页 |
| ② 舞群概念 | 第24页 |
| 2、23 音乐织体与舞蹈织体对应表 | 第24-25页 |
| ① 音乐织体 | 第24页 |
| ② 舞蹈织体 | 第24-25页 |
| 二、音乐复调思维在群舞编排中的运用 | 第25-35页 |
| 1、"艺术通感"架起音乐与舞蹈的桥梁 | 第25-26页 |
| 2、运用符号学原理对音乐创作与舞蹈创作进行对比 | 第26-27页 |
| 2、1 音乐符号:"音符间接思维"(间接性) | 第26页 |
| 2、2 舞蹈符号:"动作直接思维"(直观性) | 第26页 |
| 2、3 两者比较 | 第26-27页 |
| 3、具体概念与操作实践 | 第27-35页 |
| 3、1 音乐复调 | 第27-28页 |
| 3、11 概念阐述 | 第27页 |
| 3、12 形式 | 第27-28页 |
| ①非模仿式复调音乐 | 第27页 |
| ②模仿式复调音乐(卡农) | 第27-28页 |
| 3、13 原则与方法 | 第28页 |
| 3、2 舞蹈复调 | 第28-30页 |
| 3、21 概念阐述 | 第28-29页 |
| 3、22 哪些不是复调 | 第29页 |
| 3、23 原则与方法 | 第29-30页 |
| 3、3 运用艺术通感,群舞复调可以在以下几个方面得到体现:①动作②调度③声部转换④形象⑤卡农⑥赋格⑦装饰音 | 第30-33页 |
| 3、4 练习方法及过程分析 | 第33-35页 |
| 3、41 练习方法 | 第33页 |
| 3、42 创作过程分析:方法分析、目的分析 | 第33-35页 |
| 结论 | 第35-36页 |
| 注释 | 第36-37页 |
| 参考文献 | 第37-40页 |
| 致谢 | 第40页 |