从舞谱到舞蹈--文化复兴中的文本、表演与身体记忆
摘要 | 第1-4页 |
ABSTRACT | 第4-10页 |
导论 | 第10-35页 |
一、问题的提出 | 第10-12页 |
二、理论讨论与回顾 | 第12-24页 |
(一) 理论讨论 | 第12-20页 |
(二) 理论回顾 | 第20-24页 |
三、路径与视角:文本·表演·身体记忆 | 第24-32页 |
(一) 一个文本·三个层次 | 第26-28页 |
(二) 表演·身体记忆 | 第28-32页 |
四、概念界定:乐舞 | 第32-33页 |
五、主要内容与篇章结构 | 第33-35页 |
第一章 走进历史田野 | 第35-60页 |
第一节 曲阜:徘徊在过去与现在之间 | 第35-46页 |
一、重回曲阜 | 第35-40页 |
二、祭祀空间的权利 | 第40-46页 |
第二节 祭孔乐舞的历史与情境 | 第46-60页 |
一、典籍中的祭孔大典及乐舞 | 第46-53页 |
二、仪式过程:秩序·等级 | 第53-60页 |
第二章 当舞谱成为文本:抢救·表演 | 第60-78页 |
第一节 "万变不离其宗" | 第60-68页 |
一、舞谱:从明代到清代 | 第60-62页 |
二、舞谱·文本 | 第62-68页 |
第二节 "传习"与"记录" | 第68-75页 |
一、传习所:其人·其事 | 第68-71页 |
二、1957年的人和事儿 | 第71-75页 |
第三节 "阅读"身体 | 第75-78页 |
第三章 在文本与表演之间 | 第78-97页 |
第一节 序曲:"翻译"文本 | 第78-81页 |
第二节 文本·纪录片·表演 | 第81-90页 |
一、是祭祀还是表演? | 第81-89页 |
二、从仪式到展演 | 第89-90页 |
第三节 学祭孔乐舞 | 第90-97页 |
一、别样的"体验" | 第90-94页 |
二、舞什么,蹈什么? | 第94-97页 |
第四章 初识祭孔·亲历发明 | 第97-127页 |
第一节 尼山·传说·地方记忆 | 第97-102页 |
第二节 《杏坛圣梦》的演员们 | 第102-110页 |
一、剧场的空间 | 第103-106页 |
二、忙碌的一天 | 第106-110页 |
第三节 尼山祭孔:另一种文本的解读 | 第110-127页 |
一、如何发明传统? | 第110-116页 |
二、多重的结构与能动性 | 第116-122页 |
三、解读尼山祭孔 | 第122-127页 |
第五章 公祭与"家祭":"新"祭孔乐舞 | 第127-154页 |
第一节 公祭·"家祭" | 第127-135页 |
一、"多变"的公祭 | 第127-130页 |
二、多样的"家祭" | 第130-135页 |
第二节 公祭:当代人的文本 | 第135-149页 |
一、"新"祭孔乐舞 | 第136-142页 |
二、公祭2009 | 第142-145页 |
三、真假"三牲"·祭品 | 第145-149页 |
第三节 身·心·气:我们只剩下身体 | 第149-154页 |
结论:从舞谱到舞蹈 | 第154-164页 |
一、反思"活化石":发明·延续 | 第154-158页 |
二、舞蹈作为文化的表征 | 第158-160页 |
三、我们要到哪里去? | 第160-164页 |
参考文献 | 第164-170页 |
附录 | 第170-186页 |
攻读学位论文期间发表的学术论文目录 | 第186-187页 |
后记 | 第187-189页 |