| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-14页 |
| 绪论 | 第14-18页 |
| 一、研究缘起 | 第14-15页 |
| 二、研究目的、内容和方法 | 第15-16页 |
| (一) 研究目的 | 第15页 |
| (二) 研究内容 | 第15页 |
| (三) 研究方法 | 第15-16页 |
| 三、文献研究及本文创新点 | 第16-18页 |
| (一) 文献研究 | 第16页 |
| (二) 本文创新点 | 第16-17页 |
| (三) 本文不足 | 第17-18页 |
| 第一章 “摄影·摄像”模块教学的时代背景分析 | 第18-38页 |
| 第一节 从奢侈品到必备物——时代的变化 | 第18-29页 |
| 一、引子——身边易被忽视的“精彩” | 第18-22页 |
| 二、图像传播方式之变化 | 第22-25页 |
| 三、信息传播方式之变化 | 第25-26页 |
| 四、信息媒介与人 | 第26-27页 |
| 五、信息壁垒与知沟 | 第27-29页 |
| 第二节 方兴未艾的现代媒体艺术 | 第29-32页 |
| 一、现代媒体艺术界定 | 第29-30页 |
| 二、现代媒体艺术与学校教育 | 第30-32页 |
| 第三节 依存与共荣——摄影与学校美术教育 | 第32-38页 |
| 一、“摄影”概念及其变化 | 第32-34页 |
| 二、技术设备变革 | 第34-36页 |
| 三、从“偏科”到“全科”——“第六感”对高中美术摄影教学的启示 | 第36-38页 |
| 第二章 从教材分析看“摄影·摄像”模块之课程观 | 第38-52页 |
| 第一节 高中美术课程标准“摄影·摄像”模块分析 | 第38-40页 |
| 第二节 现行高中美术“摄影·摄像”教材分析 | 第40-50页 |
| 一、教材编写要求——时代性 | 第40-41页 |
| 二、三个版本教材对比及分析 | 第41-47页 |
| 三、定性之流程——教材的编写、审查、发行、使用、修订 | 第47-49页 |
| 四、定量之把握——速度、力度、幅度 | 第49-50页 |
| 第三节 美术教材与美术课程观 | 第50-52页 |
| 一、美术课程的当下性与时代性 | 第50-51页 |
| 二、美术课程的前瞻性与滞后性 | 第51页 |
| 三、技术革新反哺美术教育 | 第51-52页 |
| 第三章 以创新思维引领——高中美术“摄影”模块教学实践创想 | 第52-73页 |
| 第一节 写在“策略”之前——教学现状分析 | 第52-58页 |
| 一、影响因素、原因 | 第52页 |
| 二、教师分析 | 第52-56页 |
| 三、学生分析 | 第56-58页 |
| 第二节 主体与背景——教学思路、可能性 | 第58-62页 |
| 一、高校摄影教学的启示 | 第58-60页 |
| 二、主体的确立——以摄影为基点 | 第60页 |
| 三、背景的拓展——建立学生视觉思维和人文思考 | 第60-62页 |
| 第三节 从技术到艺术——新思维下的教学策略创想 | 第62-73页 |
| 一、以摄影带动美术鉴赏 | 第62-64页 |
| 二、摄影的拓展与多学科结合 | 第64-70页 |
| 三、突破“鸟笼逻辑”——以“A—L—M”模式构建多重体验 | 第70-73页 |
| 结论 | 第73-75页 |
| 参考文献 | 第75-77页 |
| 致谢 | 第77-78页 |
