王时《高级单声部视唱练习曲20首》研究
中文摘要 | 第4-6页 |
Abstract | 第6-8页 |
绪论 | 第12-15页 |
一、研究目的与意义 | 第12-13页 |
二、研究方法与思路 | 第13-15页 |
第一章 作者及其教材简介 | 第15-19页 |
第一节 作者简介 | 第15-17页 |
一、人生经历与音乐创作 | 第15-16页 |
二、作者的教学理念 | 第16-17页 |
第二节 教材简介 | 第17-19页 |
一、教材编写的目的与思路 | 第17-18页 |
二、教材的适用对象 | 第18-19页 |
第二章 创作技法分析 | 第19-35页 |
第一节 调式调性 | 第19-22页 |
一、传统西洋大小调 | 第19页 |
二、多调性 | 第19-20页 |
三、泛调性 | 第20-21页 |
四、自由无调性 | 第21-22页 |
五、中国传统民族调式 | 第22页 |
第二节 和声 | 第22-24页 |
一、平行五度的运用 | 第23页 |
二、高叠和弦 | 第23-24页 |
三、非三度关系叠置的和弦 | 第24页 |
第三节 音乐结构 | 第24-27页 |
一、再现原则 | 第24-25页 |
二、并列原则 | 第25-26页 |
三、赋格 | 第26-27页 |
第四节 钢琴声部 | 第27-35页 |
一、织体特点 | 第27-30页 |
二、音乐素材 | 第30-35页 |
第三章 视唱分析 | 第35-44页 |
第一节 视唱曲目的多样化 | 第35-38页 |
一、传统性 | 第35-36页 |
二、现代性 | 第36-37页 |
三、民族性 | 第37-38页 |
第二节 技能训练的多样性 | 第38-44页 |
一、节奏节拍 | 第38页 |
二、音程 | 第38-39页 |
三、调式调性 | 第39页 |
四、变音 | 第39-44页 |
第四章 教学探讨 | 第44-65页 |
第一节 教学要点分析 | 第44-57页 |
一、节拍与节奏型 | 第44-46页 |
二、音程与和声 | 第46-51页 |
三、调性 | 第51-54页 |
四、钢琴声部与视唱声部的配合 | 第54-57页 |
第二节 教学分析示例——第十六首 | 第57-65页 |
一、结构分析 | 第57-63页 |
二、教学要点分析 | 第63-65页 |
结语 | 第65-67页 |
参考文献 | 第67-70页 |
致谢 | 第70页 |