调式的发展概述及其探索
| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 绪论 | 第6-10页 |
| 一、研究背景 | 第6页 |
| 二、国内外研究现状 | 第6-8页 |
| 三、研究目的与意义 | 第8-9页 |
| 四、研究方法 | 第9页 |
| 五、相关概念界定 | 第9-10页 |
| 第一章 欧洲音乐调式的发展概述 | 第10-25页 |
| 第一节 古希腊时期的调式 | 第10-11页 |
| 第二节 中世纪时期的调式 | 第11-12页 |
| 第三节 文艺复兴时期的调式 | 第12-13页 |
| 第四节 巴罗克时期的调式 | 第13-15页 |
| 第五节 古典主义时期的调式 | 第15页 |
| 第六节 浪漫主义时期的调式 | 第15-16页 |
| 第七节 19世纪末到20世纪时期的调式 | 第16-22页 |
| 第八节 小结 | 第22-25页 |
| 第二章 中国民族调式概述 | 第25-35页 |
| 第一节 中国民族调式的起源 | 第25页 |
| 第二节 民族调式音阶 | 第25-29页 |
| 第三节 少数民族调式 | 第29-32页 |
| 第四节 十二音序列与五声性民族音乐的结合 | 第32-34页 |
| 第五节 小结 | 第34-35页 |
| 第三章 调式的探索——自创调式 | 第35-43页 |
| 第一节 自创调式的来源 | 第35-36页 |
| 第二节 自创调式的设计 | 第36-40页 |
| 第三节 自创调式与和弦的关系 | 第40-43页 |
| 结语 | 第43-44页 |
| 参考文献 | 第44-46页 |
| 致谢 | 第46-47页 |
| 在校期间发表论文情况 | 第47页 |
