| 论文摘要 | 第4页 |
| 绪论 | 第7-9页 |
| 第一章 创作概述 | 第9-12页 |
| 第一节 作曲家简介及其创作风格探究 | 第9-10页 |
| 一、作曲家生平简介 | 第9页 |
| 二、创作风格探究 | 第9-10页 |
| 第二节 诗歌《蜀道难》的文本分析 | 第10-11页 |
| 第三节 交响乐《蜀道难》的创作简述 | 第11-12页 |
| 第二章 音高特征 | 第12-37页 |
| 第一节 四川传统戏曲与四川民间音乐对作品音高材料的影响 | 第12-16页 |
| 一、川剧高腔 | 第12-13页 |
| 二、四川民间音乐 | 第13-16页 |
| (一) 四川山歌 | 第13-14页 |
| (二) 劳动号子 | 第14-16页 |
| 三、四川方言对于该作品音调的影响 | 第16页 |
| 第二节 音高材料 | 第16-28页 |
| 一、核心音高材料在横向线条中的运用 | 第17-27页 |
| (一) 核心音高材料在乐队中的运用 | 第19-24页 |
| (二) 核心音高在人声部分的运用 | 第24-27页 |
| 二、全音阶 | 第27-28页 |
| 第三节 纵向和声的运用 | 第28-34页 |
| 一、二度叠置的和声结构 | 第28-30页 |
| 二、三全音和声结构 | 第30-31页 |
| 三、以核心音高材料构成的和声结构 | 第31-32页 |
| 四、双调性和多调性的体现 | 第32-34页 |
| 第四节 声乐与乐队的音高关系 | 第34-37页 |
| 一、统一关系 | 第34-35页 |
| 二、分离与统一相结合的关系 | 第35-37页 |
| 第三章 结构特点 | 第37-47页 |
| 第一节 曲式结构 | 第37-44页 |
| 第二节 诗歌结构与曲式结构的关系 | 第44-47页 |
| 第四章 音响特征 | 第47-79页 |
| 第一节 织体形态 | 第47-56页 |
| 一、同质性织体 | 第47-51页 |
| 二、异质性织体 | 第51-56页 |
| (一) 模仿性复调织体 | 第52-53页 |
| (二) 对比性复调织体 | 第53-54页 |
| (三) 旋律加伴奏型织体 | 第54-55页 |
| (四) 微复调织体 | 第55-56页 |
| 三、织体的结构力 | 第56页 |
| 第二节 地域性音乐素材对音响的影响 | 第56-57页 |
| 一、四川方言对咬字的影响 | 第57页 |
| 二、滑音与颤音的运用 | 第57页 |
| (一) 关于“润腔” | 第57页 |
| (二) 滑音与颤音音色 | 第57页 |
| 第三节 声乐部分的音响特点 | 第57-62页 |
| 一、音色唱腔 | 第58页 |
| 二、音区特点 | 第58-59页 |
| 三、曲调类型 | 第59-61页 |
| (一) 抒情性风格 | 第59页 |
| (二) 朗诵性风格 | 第59-60页 |
| (三) 抒情性与朗诵性相结合 | 第60页 |
| (四) 念白 | 第60-61页 |
| 四、演唱形式 | 第61-62页 |
| 五、声部安排 | 第62页 |
| 六、唱词的设计 | 第62页 |
| 第四节 乐队部分的音响处理 | 第62-74页 |
| 一、音色因素的分类 | 第63-64页 |
| (一) 常规音色 | 第63页 |
| (二) 非常规音色 | 第63-64页 |
| 二、配器方式 | 第64-74页 |
| (一) 纯音色组合 | 第64-66页 |
| (二) 混合音色 | 第66-68页 |
| (三) 功能分组 | 第68-69页 |
| (四) 混响法 | 第69-72页 |
| (五) 回声法 | 第72-74页 |
| 第五节 声乐与乐队在音响上的相互关系 | 第74-79页 |
| 一、旋律与伴奏的方式 | 第74-75页 |
| 二、呼应的方式 | 第75-76页 |
| 三、分离的方式 | 第76-77页 |
| 四、融合的方式 | 第77-78页 |
| 五、对比与统一相结合 | 第78-79页 |
| 总结 | 第79-81页 |
| 结语 | 第81-82页 |
| 参考文献 | 第82-83页 |
| 后记 | 第83页 |