摘要 | 第1-4页 |
Abstract | 第4-7页 |
前言 | 第7-8页 |
第一章 合唱的历史意义及作用 | 第8-12页 |
一、合唱的历史意义 | 第8-12页 |
(一) 合唱的定义 | 第8页 |
(二) 合唱的特殊性 | 第8-10页 |
(三) 合唱起到的作用 | 第10-11页 |
(四) 节奏在合唱中的作用 | 第11-12页 |
第二章 弹性节奏的含义及其具体运用 | 第12-21页 |
一、弹性节奏含义 | 第12-19页 |
(一) 有一定伸缩性的节奏叫做弹性节奏 | 第12-13页 |
(二) 规则节奏,弹性节奏,自由节奏 | 第13-14页 |
(三) 弹性节奏的分类与运用 | 第14-19页 |
二、弹性节奏在声乐演唱中的运用 | 第19-21页 |
第三章 弹性节奏因素在不同时期合唱作品中的表现特征 | 第21-25页 |
一、文艺复兴时期(1450—1600) | 第21页 |
二、巴洛克时期(1600—1750) | 第21-22页 |
三、古典时期(1750—1820) | 第22-23页 |
四、浪漫主义时期(1820—1900) | 第23页 |
五、印象至现代主义时期 | 第23-25页 |
第四章 弹性节奏在合唱作品的具体运用 | 第25-34页 |
一、弹性节奏在中国作品中的运用 | 第26-28页 |
二、弹性节奏在当代流行作品中的运用 | 第28-34页 |
第五章 合唱训练中弹性节奏运用的问题与解决 | 第34-42页 |
一、对合唱指挥的训练 | 第34-36页 |
二、指挥的肢体动作训练 | 第36-37页 |
三、对合唱者的训练 | 第37-38页 |
(一) 视唱练耳的训练 | 第37-38页 |
四、排练中的训练 | 第38-41页 |
(1) 练声 | 第38-40页 |
(2) 技术性合练 | 第40页 |
(3) 艺术表现 | 第40页 |
(4) 重点段落重点雕琢 | 第40-41页 |
五、指挥者与合唱者的关系 | 第41-42页 |
第六章 弹性节奏在中小学合唱教学中的应用探究 | 第42-51页 |
一、让学生明白弹性节奏与音准的关系 | 第45-47页 |
二、让学生明确弹性节奏与和声训练的必要性 | 第47-48页 |
三、把握好作品中的律动关系,做好教学实践 | 第48-49页 |
四、欣赏中的合唱教学 | 第49-51页 |
结语 | 第51-53页 |
参考文献 | 第53-55页 |
致谢 | 第55页 |