| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-10页 |
| 绪论:关于选题 | 第10-17页 |
| 1.缘由及意义 | 第10页 |
| 2.论域及性质 | 第10-12页 |
| 3.相关论题的研究现状 | 第12-15页 |
| 4.本文的架构与设想 | 第15-17页 |
| 引论:关于体裁 | 第17-24页 |
| 1.音乐体裁的定义 | 第17-18页 |
| 2.音乐体裁概念对音乐作品细部要素的聚合力 | 第18-19页 |
| 3.音乐体裁的天然“会话”功能 | 第19-20页 |
| 4.音乐体裁、音乐创作、音乐接受 | 第20-21页 |
| 5.修辞、体裁修辞、音乐体裁的修辞效力 | 第21页 |
| 6.修辞行为的主观性 | 第21-22页 |
| 7.体裁修辞中的“定“与“变” | 第22-24页 |
| 第一章 饰变 | 第24-97页 |
| 引言 | 第24-26页 |
| 第一节 历史论:音乐体裁饰变现象的历史分期及特征 | 第26-43页 |
| 概述 | 第26-28页 |
| 一、“功能性客体”主导期:中世纪至文艺复兴 | 第28-31页 |
| 二、“摹仿性客体”主导期:巴洛克和前古典 | 第31-34页 |
| 三、“表现性主体”主导期:古典盛期和浪漫主义 | 第34-39页 |
| 四、“影射性主体”(兼其他)主导期:20世纪 | 第39-43页 |
| 第二节 类型论:修辞性音乐体裁饰变的方式与意图 | 第43-54页 |
| 一、体裁饰变的方式类型:置换元素/调整布局/改变性质 | 第43-48页 |
| 二、体裁饰变的意图类型:探索/表现/批评 | 第48-54页 |
| 第三节 效力论:修辞性音乐体裁饰变在音乐意义交流中的功能及原理 | 第54-94页 |
| 一、凝聚精神:以贝多芬的《庄严弥撒曲》为例 | 第54-61页 |
| 二、应对题旨:以柏辽兹的《幻想交响曲》为例 | 第61-67页 |
| 三、投射自我:以李斯特的《梅菲斯托圆舞曲第一号》为例 | 第67-79页 |
| 四、寄寓思想:以德彪西的歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》为例 | 第79-87页 |
| 五、化故成新:以卡特的《羽管键琴与现代钢琴双协奏曲》为例 | 第87-94页 |
| 结语 | 第94-97页 |
| 第二章 混合 | 第97-152页 |
| 引言 | 第97-99页 |
| 第一节 历史论:音乐体裁混合现象的生成根源及历史概况 | 第99-112页 |
| 一、艺术发源时的混合基质,兼论音乐体裁的起源问题 | 第99-101页 |
| 二、混沌基因在音乐体裁史上的长期显现,即音乐体裁史上不同艺术样式的混合问题 | 第101-105页 |
| 三、混沌基因在音乐体裁内部的渗透与转化,即音乐体裁混合的现象根源及历史概况 | 第105-112页 |
| 第二节 类型论:修辞性音乐体裁混合的方式、媒介与意图 | 第112-122页 |
| 一、体裁混合的方式类型:包含式/并列式/叠置式/交融式 | 第112-116页 |
| 二、体裁混合的媒介类型:形式元素/风格范畴/观念指向 | 第116-118页 |
| 三、体裁混合的意图类型:探索/表现/批评 | 第118-122页 |
| 第三节 效力论:修辞性音乐体裁混合在音乐意义交流中的功能及原理 | 第122-150页 |
| 一、观照社会:以莫扎特的歌剧《唐·乔瓦尼》为例 | 第122-126页 |
| 二、投射个性:以勃拉姆斯的《第四交响曲》末乐章为例 | 第126-130页 |
| 三、反语逆饰:以马勒《第一交响曲》的第Ⅲ乐章为例 | 第130-136页 |
| 四、勾联时空:以理查·施特劳斯的歌剧《玫瑰骑士》为例 | 第136-140页 |
| 五、标示意义:以肖斯塔科维奇的《第八弦乐四重奏》为例 | 第140-143页 |
| 六、互应成戏:以布里顿的《战争安魂曲》为例 | 第143-150页 |
| 结语 | 第150-152页 |
| 第三章 解构 | 第152-213页 |
| 引言 | 第152-154页 |
| 第一节 历史论:音乐体裁解构现象的历史脉络 | 第154-165页 |
| 概述 | 第154-155页 |
| 一、隐伏期:古典盛期至浪漫后期 | 第155-158页 |
| 二、初露期:20世纪初期至40年代末期 | 第158-160页 |
| 三、爆发期:20世纪50年代以后 | 第160-165页 |
| 第二节 类型论:修辞性音乐体裁解构的方式与意图 | 第165-176页 |
| 一、体裁解构的方式类型:化简规则/虚设名义/规避范畴 | 第165-170页 |
| 二、体裁解构的意图类型型:探索/表现/批评 | 第170-176页 |
| 第三节 效力论:修辞性音乐体裁解构在音乐意义交流中的功能及原理 | 第176-210页 |
| 一、借题发挥:以斯特拉文斯基的舞台剧《士兵的故事》为例 | 第176-183页 |
| 二、践证理想:以巴托克的《第一钢琴协奏曲》为例 | 第183-193页 |
| 三、反映趣味:以韦伯恩的《交响曲》为例 | 第193-199页 |
| 四、辅助立意:以凯奇为预置钢琴而作的《奏鸣曲与间奏曲》为例 | 第199-205页 |
| 五、重组经验:以利盖蒂的《安魂曲》为例 | 第205-210页 |
| 结语 | 第210-213页 |
| 结论 | 第213-216页 |
| 余论 | 第216-218页 |
| 附录:音乐体裁理论研究的西学状况 | 第218-247页 |
| 参考文献 | 第247-258页 |
| 体裁名索引 | 第258-264页 |
| 人名索引 | 第264-273页 |
| 作品名索引 | 第273-283页 |
| 后记 | 第283-286页 |
