| 摘要 | 第3-4页 |
| abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第8-15页 |
| 一、选题缘由及意义 | 第8-9页 |
| 二,研究现状与不足 | 第9-10页 |
| 三,本文研究对象与范围 | 第10-11页 |
| 四、分析视角和研究方法 | 第11-13页 |
| (一)、音乐本体分析 | 第11-12页 |
| (二)、歌词以及题材分析 | 第12页 |
| (三)、个人经历及创作心理状态分析 | 第12-13页 |
| 五、本文设想与架构 | 第13-15页 |
| 第一章 概述 | 第15-23页 |
| 第一节 迈克尔·杰克逊人物概览 | 第15-20页 |
| 一、迈克尔·杰克逊一生及创作与活动历程 | 第15-18页 |
| 二、迈克尔·杰克逊音乐时期划分方式及缘由 | 第18-20页 |
| 第二节 迈克尔·杰克逊音乐作品发行历程 | 第20-23页 |
| 一、钢城及摩城公司“THE JACKSON5”时期作品发行历程 | 第20-21页 |
| 二、哥伦比亚“THE JACKSONS”时期作品发行历程 | 第21页 |
| 三、单飞时期作品发行历程 | 第21-23页 |
| 第二章 迈克尔·杰克逊早期音乐风格及其音乐语言源流 | 第23-49页 |
| 第一节 美国黑人音乐发展源流概述、60年代美国流行音乐概况 | 第23-27页 |
| 一、美国黑人音乐发展历程及源流概述 | 第23-25页 |
| 二、60年代美国流行音乐概况 | 第25-27页 |
| 第二节 钢城和摩城时期的迈克尔·杰克逊 | 第27-41页 |
| 一、钢城-摩城期相关背景介绍 | 第27-34页 |
| (一)摩城唱片公司在当时流行音乐环境中的位置、总体风格及运作模式 | 第27-29页 |
| (二)“杰克逊五兄弟”乐队介绍以及迈克尔·杰克逊童年时期的表演训练方式 | 第29-30页 |
| (三)迈克尔·杰克逊少年时期所受的艺术哺养来源 | 第30-31页 |
| (四)参与Jackson5专辑的主要创作者及其风格 | 第31-34页 |
| 二、钢城-摩城时期音乐风格 | 第34-41页 |
| (一)钢城时期歌曲概况 | 第34-35页 |
| (二)摩城前期团体专辑和歌曲风格 | 第35-36页 |
| (三)摩城后期团体专辑中音乐风格和题材的变化 | 第36-38页 |
| (四)迈克尔·杰克逊摩城个人专辑的风格 | 第38-41页 |
| 第三节 THE JACKSONS中的迈克尔·杰克逊 | 第41-49页 |
| 一、哥伦比亚时期相关背景介绍 | 第41-42页 |
| (一)白人为主的唱片公司制作的黑人音乐唱片 | 第41-42页 |
| (二)费城灵魂乐音乐风格及其主要代表 | 第42页 |
| 二,哥伦比亚时期团体专辑风格 | 第42-49页 |
| (一)参与费城时期专辑的创作者及体现在团体专辑中的音乐和题材倾向 | 第42-44页 |
| (二)迈克杰克逊开始创作的早期尝试 | 第44-45页 |
| (三)专辑《Destiny》的突破 | 第45-47页 |
| (四)《Triumph》与《Victory》的风格及迈克尔·杰克逊主要参与曲目 | 第47-49页 |
| 第三章 迈克尔·杰克逊单飞前期的音乐风格及多元融合的尝试 | 第49-76页 |
| 第一节 迈克尔·杰克逊在专辑《Off The Wall》时期的音乐风格 | 第49-58页 |
| 一、《Off The Wall》时期相关背景 | 第49-53页 |
| (一)70年代后期美国流行音乐环境主要概况 | 第49-50页 |
| (二)《Off The Wall》创作制作团队成员 | 第50页 |
| (三)制作人昆西·琼斯介绍及参与情况 | 第50-52页 |
| (四)迈克尔·杰克逊专辑及歌曲创作方式 | 第52-53页 |
| 二、专辑《Off The Wall》及其风格 | 第53-58页 |
| (一)《Off The Wall》专辑中迈克尔·杰克逊的放克/迪斯科风格 | 第53-56页 |
| (二)迈克尔·杰克逊与合作者共同呈现的舞蹈音乐风格 | 第56-57页 |
| (三)抒情风格在本专辑中的新发展 | 第57-58页 |
| 第二节 迈克尔·杰克逊在专辑《Thriller》时期的音乐风格 | 第58-67页 |
| 一、《Thriller》专辑相关背景 | 第58-60页 |
| (一)反迪斯科运动与再次打破界限 | 第58-59页 |
| (二)《Thriller》创作制作团队及合作艺人 | 第59-60页 |
| 二、专辑《Thriller》及其曲目风格 | 第60-67页 |
| (一)专辑《Thriller》音乐与题材整体特色 | 第60-61页 |
| (二)《Thriller》专辑中放克、流行、摇滚的新发展 | 第61-64页 |
| (三)哥特惊悚风格的演进和音乐短片的实现 | 第64-65页 |
| (四)爵士元素与抒情风格的交融展现 | 第65-67页 |
| 第三节 迈克尔·杰克逊在专辑《Bad》时期的音乐风格 | 第67-76页 |
| 一、《Bad》专辑相关背景 | 第67-70页 |
| (一)80年代后期美国流行音乐发展概况 | 第67-68页 |
| (二)此时期迈克杰克逊音乐创作方式及题材的变化 | 第68-69页 |
| (三)《Bad》创作与制作团队 | 第69-70页 |
| 二、专辑《Bad》及其曲目风格 | 第70-76页 |
| (一)专辑《Bad》整体特色 | 第70-71页 |
| (二)街头元素在专辑主体风格中的显现 | 第71-72页 |
| (三)福音音乐的正式出现 | 第72-73页 |
| (四)重金属摇滚的深化 | 第73-74页 |
| (五)非洲意象与世界音乐元素 | 第74-76页 |
| 第四章 迈克尔·杰克逊本人担任音乐制作人时期音乐风格及变化 | 第76-105页 |
| 第一节 迈克尔·杰克逊在专辑《Dangerous》时期音乐风格 | 第76-83页 |
| 一、《Dangerous》专辑相关背景 | 第76-79页 |
| (一)90年代早期美国流行音乐概况 | 第76-77页 |
| (二)泰迪·瑞利及《Dangerous》其他合作创作者 | 第77-78页 |
| (三)完成商业目标之后的自我意识更新及创作动机和方法的转变 | 第78-79页 |
| 二、专辑《Dangerous》及其曲目风格 | 第79-83页 |
| (一)专辑《Dangerous》音乐与题材的整体特色 | 第79-80页 |
| (二)新杰克摇摆的放克化 | 第80页 |
| (三)福音音乐在专辑中的新表现 | 第80-82页 |
| (四)重金属摇滚与嘻哈的对话 | 第82页 |
| (五)流行乐更高标准的社会功能 | 第82-83页 |
| 第二节 迈克尔·杰克逊在专辑《HIStory》时期音乐风格 | 第83-95页 |
| 一、《HIStory》专辑相关背景 | 第84-86页 |
| (一)1993年诬告事件造成的创作心态变化以及体现在音乐上的特征 | 第84-85页 |
| (二)加入《HIStory》专辑创作和制作的合作者 | 第85-86页 |
| 二、专辑《HIStory》Disc2及其曲目风格 | 第86-90页 |
| (一)专辑《HIStory》音乐与题材整体特色 | 第86页 |
| (二)“尖叫”——工业电子与愤怒之音 | 第86-90页 |
| 三,《Blood On The Dance Floor:HIStory In The Mix》混音专辑风格 | 第90-95页 |
| (一)80年代后期到90年代早期放克与新杰克摇摆 | 第91页 |
| (二)哥特风格的社会化表达 | 第91-95页 |
| 第三节 迈克尔·杰克逊在专辑《Invincible》时期音乐风格 | 第95-105页 |
| 一、《Invincible》专辑相关背景 | 第95-97页 |
| (一)90年代末到新千年初迈克尔·杰克逊的生活状态概览 | 第95-96页 |
| (二)专辑《Invincible》时期的创作与制作合作者 | 第96-97页 |
| 二、专辑《Invincible》及其曲目风格 | 第97-105页 |
| (一)专辑《Invincible》中题材与感情色彩的分化和音乐语言的纯粹化倾向 | 第97-99页 |
| (二)当代R&B在本专辑中的三种发展方向 | 第99-103页 |
| (三)抒情风格在本张专辑中的丰富形态 | 第103-105页 |
| 结论 | 第105-106页 |
| 参考文献 | 第106-112页 |
